國外動畫對中國動畫的造型影響

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1、國外動畫對中國動畫的造型影響摘要：19世紀晚期，一種新型的藝術(shù)誕生了——動畫。動畫是源于人類內(nèi)心產(chǎn)生了強烈的表達欲望。一部優(yōu)秀的動畫作品，會給人們帶來許多表現(xiàn)樣式的啟發(fā)、內(nèi)在寓意的想象和藝術(shù)技巧上的借鑒。動畫造型可分為寫實、漫畫、寫意和裝飾四大類別。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，也到處可見動畫的影子。如中國戲曲，剪紙、皮影和木偶戲，都能看見動畫的藝術(shù)形式。隨著歷史的發(fā)展，中國動畫也逐漸地暗淡下來，現(xiàn)如今美國和日本，儼然成為動畫的生產(chǎn)大國。如今，我國的影視動畫與美國和日本影視動畫確實存在差距。要想縮小差距，首先是動畫人轉(zhuǎn)變觀念。任何一種藝術(shù)形式的表達，其本質(zhì)都是傳達一

2、種特定感情。這就是動畫的偉大。關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)、動畫造型正文：動畫是源于人類內(nèi)心產(chǎn)生了強烈的表達欲望，創(chuàng)作出個性化的生命體——具有內(nèi)在力量、生命活力以及區(qū)別于其他個體特征的、鮮活可信的個體，這就是對生命的幻想的現(xiàn)實。其實早在兩萬五千年前，在歐洲西南部的洞里，克羅馬尼翁人就已經(jīng)繪制出運動中的獵物形象。19世紀晚期，隨著各種新發(fā)明的出現(xiàn)，隨著電影攝像機的不斷改進，電影膠卷通過粗糙機械設(shè)備的考驗得以投射影像，一種新型的藝術(shù)誕生了——動畫。動畫是一種高度假定性的電影藝術(shù)。片中的人物，擬人化的動植物以及道具的造型設(shè)計，都如同電影挑選演員，不過他的演員不是現(xiàn)實生活中的真實

3、人物，而是以繪畫造型的手法來表現(xiàn)形象的主體造型和空間造型。藝術(shù)家們通過豐富的生活經(jīng)驗和熟練的造型技巧，充分的運用夸張、神似、變形等手法，來表現(xiàn)角色的性格特征。并借助幻想、象征、聯(lián)想，反映人們的生活、理想和愿望。那些生動有趣、個性鮮明，以及大膽夸張和具有象征性色彩的表現(xiàn)動作，都極大地加強的作品的藝術(shù)感染力。隨著動畫的長期發(fā)展，動畫的風(fēng)格也開始了變化。不同題材的作品風(fēng)格也不相同。但造型夸張是動畫的共有特點。一部優(yōu)秀的動畫作品，會給人們帶來許多表現(xiàn)樣式的啟發(fā)、內(nèi)在寓意的想象和藝術(shù)技巧上的借鑒。動畫的造型風(fēng)格較多的吸收了漫畫的創(chuàng)作經(jīng)驗，通過電制技術(shù)，大大擴展了他的

4、敘事空間、創(chuàng)作空間、表現(xiàn)空間以及視覺空間。動畫造型可分為寫實、漫畫、寫意和裝飾四大類別。寫實類的動畫造型，通常都是根據(jù)客觀人物的原型適當?shù)目鋸堊兓鴣?。這在商業(yè)片和TV動畫中都非常的常見。寫實類的造型在表達人物感情方面更加的貼近人的自然欣賞習(xí)慣，有一定的先天優(yōu)勢。漫畫類的動畫人物造型結(jié)構(gòu)簡練、概括、夸張、個性鮮明、特征突出。寫意類的動畫造型經(jīng)常出現(xiàn)在具有鮮明的個性特征、藝術(shù)色彩強烈、富有哲理內(nèi)涵的動畫之中。這類造型有時隱含在畫面的運動過程之中；有時是象形的，帶有符號特征和隨意性。裝飾類的動畫造型設(shè)計與寫實類的造型沒有質(zhì)的差別，同樣具有形象性特征。他一般是對

5、物象作平面化處理，用變形、變式和變色的手法對物象做大膽的修飾。這類造型充滿了想象，具有簡練、浪漫、夸張的藝術(shù)特點。在動畫中，沒有很明顯的類型界定，藝術(shù)風(fēng)格也可以多樣。但無論選擇哪一種創(chuàng)作風(fēng)格，都要在尊重劇中所提供的人物基礎(chǔ)之上，遵循創(chuàng)作規(guī)律，是造型典型化，以達到最佳的視覺效果。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，也到處可見動畫的影子。如中國戲曲，剪紙、皮影和木偶戲，都能看見動畫的藝術(shù)形式，這些人物造型，也同時為藝術(shù)家們提供了豐富的資源。中國戲曲的臉譜就是以一種非俗非雅、亦俗亦雅、造型獨特、內(nèi)涵豐富為特點。臉譜與中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)的美術(shù)和書法有著密切的關(guān)系。民間美術(shù)中常見的花

6、、鳥、魚、蟲等動植物，以及風(fēng)、雨、雷、電的自然現(xiàn)象，在臉譜中也長能見到。臉譜的角色造型，給動畫造型設(shè)計提供了豐富的樣式和創(chuàng)作資源。如1964年出產(chǎn)的《大鬧天宮》中的孫悟空，就是借鑒了京劇的藝術(shù)表現(xiàn)形式。造型的夸張與變形的樣式中具有人與猴的屬性特征，為動畫特殊的表現(xiàn)形式提供了良好的藝術(shù)基礎(chǔ)。皮影和剪紙在我國已有兩千多年的歷史。皮影和剪紙在使用材料商有所不同，但同樣屬于二維的裝飾風(fēng)格。他獨特的造型藝術(shù)、制作工藝和表象手法，都極大的啟發(fā)了藝術(shù)家們的創(chuàng)作靈感。如1963年制作的《金色的海螺》就充分的吸取了皮影戲和剪紙等傳統(tǒng)藝術(shù)形式。他是以平面鏤雕手法作為人物的主要

7、表現(xiàn)形式，采用皮影戲裝配關(guān)節(jié)已達到操作人物的效果，做成平面關(guān)節(jié)的剪紙人偶。木偶戲在全世界幾乎都很流行，中國的木偶戲歷史悠久，是非常具有民族特色的劇種之一。木偶是木偶戲中的重要表演道具，有時具有濃郁的地方特色的民間藝術(shù)品，根據(jù)表演方式，可以分為杖頭木偶、布袋木偶和提線木偶等。而1988年創(chuàng)作的《阿凡提的故事》，就是充分吸取了木偶藝術(shù)的造型設(shè)計和表現(xiàn)形式。隨著歷史的發(fā)展，中國動畫也逐漸地暗淡下來，現(xiàn)如今美國和日本，儼然成為動畫的生產(chǎn)大國。無論是其作品產(chǎn)量及水平，作品構(gòu)思及表現(xiàn)形式，還是商業(yè)運作及后期開發(fā)，民族特點及時代特點，都是值得借鑒的。從1907年到如今，

8、美國動畫一共經(jīng)歷了五個發(fā)展階段。第一階段是開創(chuàng)階段。1907年，第