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《中國近現(xiàn)代美術》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關內(nèi)容在教育資源-天天文庫。
1、中國近現(xiàn)代美術一、中西美術的碰撞二、中西美術并存局面的形成三、繪畫1、現(xiàn)代山水三大家2、近現(xiàn)代花鳥畫三大家3、亦中亦西的畫壇三大家4、近現(xiàn)代油畫5、刻刀化投槍的現(xiàn)代版畫6、中西融合的現(xiàn)代雕塑概述1.1840年鴉片戰(zhàn)爭后，中國淪為半殖民地、半封建社會，上海、廣州等辟為通商口岸，商賈云集，經(jīng)濟繁興，許多畫家亦聚集于此，賣畫為生，形成了商業(yè)氣較重、雅俗共賞的“海上畫派”與“嶺南畫派”。2.1919年“五四”運動新文化運動提出“美育代替宗教”的革命口號，蔡元培在杭州西子湖畔創(chuàng)立了中國第一所國立高等美術學府--國力藝術
2、院（今中國美術學院），從此畫家兼美術教育家（即“學院派”或“教授派”）成為畫壇的主流。3.面對中外文化交流日益頻繁的形勢，一些有革新精神的畫家，堅持弘揚中華傳統(tǒng)藝術，增加學養(yǎng)，不斷推進繪畫的發(fā)展，主要代表人物有齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石，人稱“齊黃潘傅”。另一些留洋歸國的畫家，主張中西兼溶，吸收西畫優(yōu)秀成分，推進中國繪畫的改革。代表人物有林風眠、徐悲鴻、劉海粟、吳作人，世稱“林徐劉吳”。4.在抗日戰(zhàn)爭中，中國畫家以滿腔愛國熱情投入了反法西斯的斗爭，涌現(xiàn)出一批激勵抗日斗志的優(yōu)秀作品，如蔣兆和的《流民圖》，徐
3、悲鴻的《奔馬圖》、《醒獅》等?？谷諔?zhàn)爭結束后，有的畫家向海外發(fā)展，弘揚中華傳統(tǒng)藝術，并借鑒海外藝術的長處，不斷探索水墨畫的創(chuàng)新。他們孜孜以求，使世界進一步認識了中國繪畫的魅力，張大千就是其中的典型。他的作品多次獲得好評，有人稱他為“東方的畢加索”。5.活躍與大陸的學院派畫家，也經(jīng)過不懈的努力，推陳出新，逐漸形成南北互相呼應的局面。歷經(jīng)極左路線與“文革”的摧殘，畫家們堅持發(fā)展傳統(tǒng)藝術的赤誠之心更堅，心胸更為廣博，學養(yǎng)也愈為豐厚?！肮P墨當隨時代”，已成為大家的共識。崇尚藝德、不斷創(chuàng)新的李可染、陸儼少是其中的佼佼者
4、，經(jīng)過他們艱辛的努力，中國繪畫藝術由古典向現(xiàn)代轉換，進入了“源于生活、高于生活”的更新的境界。一．中西美術的碰撞十九世紀末，西方帝國主義用堅船利炮打開中國的大門，西學東漸越來越明顯。西方文化挾政治經(jīng)濟的巨大威力，在中華大地上迅速漫延中國滿清封建王朝已如西山落日，日趨腐敗沒落。先進的中國知識分子把目光投向西方，試圖從西方文化中尋找反封建舊制度、救國救民的道路。在美術方面，新式美術教育體制逐漸建立，受西方文化的影響，以西畫、雕塑為主體，提倡寫實主義。大批留學生從海外歸國進一步加劇了中西美術的碰撞。２０世紀２０年代
5、伊始，大批留洋畫家歸國，逐漸引發(fā)了中西繪畫孰優(yōu)、孰劣，中國畫何去何從，其發(fā)展出路何在，在中國畫壇展開探討爭論。中國美術家和美術理論家采取了傳統(tǒng)創(chuàng)新和中西融合兩種主要的態(tài)度。20世紀以來，中國繪畫經(jīng)歷了激烈的分化與變革，因循傳統(tǒng)、恪收古法的畫風雖然仍在延續(xù)，但已失去活力；同時，西畫的東漸，油畫、水彩、水粉畫的發(fā)展，也使中國繪畫的因循守舊之風更為頹衰。此時，以齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石為代表的一批有革新精神的畫家應運而生。他們植根于傳統(tǒng)，重視師法自然和切入顯示生活，努力提高學養(yǎng)，弘揚傳統(tǒng)繪畫中的優(yōu)秀成分，刻苦
6、創(chuàng)新，使中國畫在內(nèi)容和形式上都有新的開拓。二、中西美術并存局面的形成最早出現(xiàn)的新式美術教育機構是1902年創(chuàng)立的“南京兩江優(yōu)級師范學堂”，校長李瑞清添設了國畫手工科，圖畫科目包括：素描、水彩畫油畫、透視、圖案、中國畫等。之后，保定北洋師范學堂、浙江兩級師范學堂也開設了國畫手工科，成為20世紀我國美術教育的搖籃。后來留學之士歸國紛紛創(chuàng)立專門的美術學校，以日本、西歐的美術教育體系為藍本，教授素描、透視學、解剖學、油畫與雕塑技法，其中較為著名的學校有：上海美專（初名中西美術學校、劉海粟）、北平藝專（1918年創(chuàng)立于
7、北京，1926年校長林鳳眠、1928年徐悲鴻任院長—中心學校）、國立杭州藝術?？茖W校（創(chuàng)始人蔡元培，院長林鳳眠，教師有：潘天壽、李苦蟬、劉開渠等突出素描，中西畫并重）三、繪畫１、現(xiàn)代山水三大家----黃賓虹傅抱石 張大千渾厚華滋的－－黃賓虹（1865年-1955年），生于浙江金華，安徽歙(she)三縣人。曾任中央美術學院華東分院（今中國美術學院）教授。他主張畫家要“讀萬卷書，行萬里路”，“求修養(yǎng)之高”，又認為中華大地無山不美，無水不麗，對祖國大好河山充滿了熱愛之情。他重自然氣韻，開創(chuàng)了“黑、密、厚、重”的獨特
8、畫風，元氣淋漓，草木華滋。擅長用濃淡不同的墨彩、反復勾畫點染，而呈現(xiàn)層次豐富、意境深邃的景象，初看似蒼茫一片，細看自然生動，亂而不亂，意境無窮。現(xiàn)代]黃賓虹《川蜀記游圖》《湖山晴靄》這是黃賓虹描繪江南秀麗景色的佳作。他一反常用的重墨畫法，先以淋漓的水墨任意潑寫，然后因勢利導，隨機應變，用花青勾勒皴擦，再以淡赭色作適當鋪墊，使之色墨交融，渾然一片，傳神般地呈現(xiàn)出江南晴靄勝景。黃賓虹《擬孫雪居筆意》黃賓
