《表現(xiàn)性色彩繪畫班》PPT課件

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1、表現(xiàn)性繪畫語言——表現(xiàn)性色彩2009級繪畫專業(yè)一、概述1.什么是表現(xiàn)性色彩：表現(xiàn)性色彩和“寫生色彩”的概念相對，是指在繪畫藝術中強調表現(xiàn)藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種表達方式。其在現(xiàn)代派美術中具有典型性和普遍性。這種表達方式，明顯不同于以往的傳統(tǒng)美術。對西方現(xiàn)代派美術的了解將有助于我們更好的接近表現(xiàn)性繪畫語言。2.歷史溯源：所謂西方現(xiàn)代派美術，是指西方國家從二十世紀初發(fā)展起來的現(xiàn)代美術中的某些流派——如野獸派，立體派，未來派，達達派，表現(xiàn)派，超現(xiàn)實主義，抽象主義，波普藝術的統(tǒng)稱?！艾F(xiàn)代派”一詞是意味著“非傳統(tǒng)的”，區(qū)別于過去的藝術思想；從整個歐洲美術

2、歷程來看，現(xiàn)代派美術思潮是從“印象派”前后這個時期開始的。確切的說，起源于法國后印象主義畫家塞尚，高更和荷蘭畫家凡高。3.發(fā)展線索北歐各國的傳統(tǒng)藝術（早期日耳曼人的蠻族藝術、中世紀的哥特藝術、文藝復興中的鮑茨、勃魯蓋爾等畫家的作品）——第一個表現(xiàn)主義運動（荷蘭人凡·高、法國人勞特累克、奧地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克）——野獸派（馬蒂斯為首，1905年，巴黎）——立體派（畢加索，布拉克為首，1907，巴黎）——未來派（1909，意大利）——形而上畫派——達達派——超現(xiàn)實主義派（1924）——抽象主義（1901年前后，俄國畫家康定斯基和荷蘭畫家蒙德里安等人）——抽象表現(xiàn)主義（美國動作畫

3、派的創(chuàng)始人波洛克）——波普藝術（也稱流行藝術，19世紀60年代前后）。4.學習的意義：二十世紀的西方現(xiàn)代派美術確實有相當數(shù)量的作品畫面模糊，變形，甚至荒誕離奇，令人不可思議，表現(xiàn)了部分流派的唯心主義藝術趣味和頹廢思想；但更多現(xiàn)代派藝術家通過創(chuàng)作體現(xiàn)他們的叛逆性格，強調自身的價值，表現(xiàn)藝術家的主觀心靈，也創(chuàng)造了不少值得我們借鑒的藝術表現(xiàn)方法和新材料。希望大家能著重體會在“表現(xiàn)主義”的思想指導下，畫面中視覺符號的變形、色彩的構建、二維空間的構成趣味（塊面堆積和交錯、黑白灰的設置、點線面的構成、破與立等形式美感的建立）。區(qū)別傳統(tǒng)的再現(xiàn)繪畫，豐富我們的畫面語言，不斷拓展自己的表達空間。5.作品欣賞請你

4、通過欣賞表現(xiàn)性繪畫作品，思考以下問題——和再現(xiàn)型繪畫相比，表現(xiàn)性繪畫中的視覺形象、畫面色彩、畫面構成等方面的趣味追求分別發(fā)生了怎樣的變化？《星夜》，梵高，1889年，油畫，74×92厘米，紐約，現(xiàn)代藝術博物館藏?，F(xiàn)代主義的起源——后印象主義繪畫梵高《鳶尾花》、《向日葵》梵高《向日葵》梵高梵高的《自畫像》、《加歇醫(yī)生像》維也納分離畫派繪畫大師——克里姆特《吻》克里姆特的作品具有極強的裝飾性。他的作品糅合了埃及、米諾、古希臘及拜占庭文明，且深受歐洲中世紀晚期及日本浮世繪影響，開創(chuàng)了獨特的畫風。他擅于運用抽象元素表達情感，強調脫離傳統(tǒng)、自由創(chuàng)作的價值?！栋⒌吕铡げ剂_赫－鮑爾夫人》克里姆特《達娜厄》克

5、里姆特《吶喊》，蒙克作，1893年，布面油畫，90．8X73．7厘米，奧斯陸國家畫廓藏。心靈之火的閃爍——表現(xiàn)主義繪畫《舞蹈》，馬蒂斯，創(chuàng)作于1909-1910年色彩的抒情——野獸主義繪畫《紅色中的和諧》，馬蒂斯作，1908—1909年，油畫，180x246厘米；圣彼得堡艾爾米塔什博物館藏?！稁ЬG色條紋的馬蒂斯夫人像》，馬蒂斯作，1905年，油畫，40x32厘米，哥本哈根美術館藏。分解與重構——立體主義繪畫《亞維農(nóng)的少女》，畢加索作，1907年，油畫，244×厘米，紐約，現(xiàn)代藝術博物館藏《拿煙斗的男孩》畢加索《哭泣的女人》畢加索夢幻的世界——超現(xiàn)實主義藝術《記憶的永恒》，達利作，1931年，布

6、上油畫，24x33厘米，紐約現(xiàn)代藝術博物館藏。是意大利著名的版畫家、油畫家。他以其高度個人化的特點脫穎而出，以嫻熟的筆觸和精妙的色彩闡釋了事物的簡約美。莫蘭迪選擇極其有限而簡單的生活用具，以杯子、盤子、瓶子、盒子、罐子以及普通的生活場景作為自己的創(chuàng)作對象。把瓶子置入極其單純的素描之中，以單純、簡潔的方式營造最和諧的氣氛。平中見奇，以小見大。在立體派和印象派之間，他以形和色的巧妙妥協(xié)，找到了自己獨特的畫風。喬治·莫蘭迪在整個畫面中，力量相互制約、相互抵消所達到視覺的完美平衡，是莫蘭迪隨意組合壇壇罐罐后所追求的藝術方向。莫蘭迪的繪畫幾乎從來不用鮮亮的顏色，只是用些看似灰暗的中間色調來表現(xiàn)物象，一切

7、不張不揚，靜靜地釋放著最樸實的震撼力和直達內心的快樂與優(yōu)雅?！秲葢?zhàn)的預感》，達利，100x99厘米，畫于1936年?！度送而B一石子》，米羅作，1926年，布上油畫，73．7x92．1厘米，紐約現(xiàn)代藝術博物館藏?！兜谝环食橄螽嫛?，康定斯基作，1910年，水彩、墨水、鉛筆、紙版，49．6x64．8厘米這幅抽象的水彩畫作品，通常被視為抽象繪畫誕生的標志。抽象主義《紅、黃、藍的構成》，蒙德里安作，19