中 國 繪 畫 藝 術(shù) ── 導(dǎo) 賞 篇

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1、中國繪畫藝術(shù)──導(dǎo)賞篇黎淑儀女士源遠流長、博大精深我們常常用源遠流長、博大精深來形容中國文化。中國文化確有深厚的根源，悠久的歷史。如果說，藝術(shù)是人的思想感情，或者人的內(nèi)心情調(diào)形象化的表現(xiàn)，中國藝術(shù)就最能將中國文化形象化地呈現(xiàn)在我們面前。當你看到一幅漢代的畫，一幅來自漢墓的精美帛畫，或者是一幅相當殘破的壁畫，漢人的神仙思想、或者是車馬出行的場面呈現(xiàn)在你眼前，你是否會感受到漢代文化的點滴呢？源遠流長、博大精深的中國文化，確實是具有無限的生命力和無窮的創(chuàng)造力──這種生命力和創(chuàng)造力背后的精神是什么呢？以下，我們一方面欣賞中國繪畫藝術(shù)，一方面試圖去認識中國文化。善即是美中國藝術(shù)是儒家思想

2、的載體。儒家思想在藝術(shù)上的體現(xiàn)，最簡單直接的詮釋是：善即是美。子曰：“興于詩、立于禮、成于樂?！笨鬃訉⒃娕c禮、樂并列，正可見出藝術(shù)熏陶與道德教化同樣重要，善與美有共通的理念。儒家重德的精神，對中國藝術(shù)的發(fā)展，影響深遠。誠如唐代張彥遠所指出，中國早期人物畫的功用是：“成教化，助人倫?！逼┤鐤|晉顧愷之的名作《女史箴圖卷》，就是根據(jù)張華的《女史箴》而寫成，將鑒戒的寓意加以形象化。這一段寫仕女梳妝固然優(yōu)美，但是畫家是想將“人咸知修其容，莫知飾其性”形象化，警醒仕女們要注意道德修養(yǎng)。即使大自然的山水、花鳥亦一樣：五代北宋以來，不少山水畫、花鳥畫，反映中國藝術(shù)的主要精神，仍沒有離開人生的修

3、養(yǎng)、人對善的企求。宋徽宗《臘梅山禽圖》，寫的是一對白頭和清香的臘梅，寫的亦是“已有丹青約，千秋指白頭”。清代鄭板橋?qū)．嬆?，是為了抒發(fā)個人的修養(yǎng)和情懷。無疑，號稱歲寒三友的松、竹、梅，或四君子的梅、蘭、菊、竹，在北宋以來就成為有道德含義的繪畫素材。天人合一中國藝術(shù)亦是道家思想的載體。強調(diào)將人生的美與自然的美統(tǒng)一結(jié)合，達至所謂天人合一的理想境界，是道家思想對中國藝術(shù)發(fā)展的深遠影響。南朝是中國山水畫理論建立的初期，王微謂：“望秋云，神飛揚；臨春風，思浩蕩”當自然的客觀物象，與人的主觀思想感情，兩者諧協(xié)交融，便是達至天人合一的境界。試看這幅五代畫家荊浩的《匡廬圖》，正如唐代張璪論畫：

4、“外師造化，中得心源?！碑嫾矣纱笞匀坏玫届`感或動力，而且心有感悟，于是創(chuàng)作出動人的山水畫。2又如北宋畫家范寬，他深入觀察自然、體會自然，創(chuàng)作氣勢磅礡的《溪山行旅圖》，寫景狀物，心思細致，十分動人。可以這樣說，在五代北宋的山水畫里，最可以見到：自然啟迪人生的美，人生感應(yīng)自然的美，呈現(xiàn)天人合一的理想境界。再如北宋畫家，《早春圖》的作者郭熙，在他的《林泉高致》謂：“見青山白道而思行，見平川落照而思望，見幽人山客而思居，見巖扃泉石而思游?！本褪钦f出了人對于自然，如何感應(yīng)于心；人的主觀思想感情，如何與客觀的山水諧協(xié)交融，山水，于是成為人們可行、可望、可居、可游的大自然。明清兩代，江南園林

5、處處，無非是想將無垠的大自然，收蓄于日常生活的咫尺之間。氣韻生動、詩情畫意中國藝術(shù)的一大特色是講求氣韻，追求詩意。南齊謝赫總結(jié)繪畫有六法，氣韻生動位列第一。譬如顧愷之的名作《洛神賦圖卷》，將曹植的《洛神賦》形象化，評價極高，就是因為畫家成功地將詩情變成畫意，寫出詩人曹植對洛神的思慕，和纏綿的感情，以致詩人的理想，達致氣韻生動的境界。中國繪畫標榜的，不是形似，不是技法或者內(nèi)容，而是追求畫盡意在，即是形象背后的精神境界。這幅畫是元代黃公望描寫富春江兩岸初秋的景色，根據(jù)題識，方知畫家歷時前后七年而寫成。我們一方面欣賞畫家隨意瀟灑的筆墨，同時又體會到這幅畫是畫家多年來浪跡山水之間的寫照

6、。正如蘇軾的名句：“論畫以形似，見與兒童鄰”，黃公望寫的不只是富春山的美景，在我們面前，是氣韻生動的大自然山水。同樣，當王冕寫墨梅的時候，他要寫的，是彌漫在天地之間的清氣。因此，欣賞這幅畫的時候，同時欣賞到畫家的書法、題詩，尤其是梅花的清氣，才算領(lǐng)略到這幅梅花畫的詩情畫意，氣韻生動。筆情墨韻中國繪畫理論有書畫同源的觀點。這是因為書法和繪畫都是使用筆觸變化多端的毛筆，講求線條的造型能力和表現(xiàn)能力。這幅北宋張擇端畫的《清明上河圖》，是極難得的一幅風俗畫，北宋京城汴京的風貌，歷歷如在眼前。如果不是在敏銳的觀察力以外，又能運用極精確的線條，一幅好畫是無從誕生的。當然，繪畫用筆，除了線條

7、之外，墨色的變化是很重要的。早在唐代，張彥遠已謂：“運墨而五色具?！逼┤缢蚊子讶省稙t湘奇觀圖》，墨色的濃淡深淺，有無窮的變化，畫面洋溢無限的生趣。筆與墨相得益彰，也就是所謂筆情墨韻。綜合藝術(shù)中國繪畫是綜合的藝術(shù)。上面已經(jīng)說到一幅畫的詩、書、畫三方面，如果加上印章，后人的題跋，藏家的印鑒，甚至裝裱，就顯得更加完美。可以說，集多樣藝術(shù)于一身，反映中國文化源遠流長、博大精深，是中國繪畫藝術(shù)的最大特色。2