資源描述：
《中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)特征探析(共3134字)》由會(huì)員上傳分享，免費(fèi)在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫(kù)。
1、中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)特征探析（共3134字）本文作為文明古國(guó)的中國(guó)，其文化底蘊(yùn)是極其深厚的，而中國(guó)的繪畫(huà)更是淵遠(yuǎn)流長(zhǎng)，已有六千多年的歷史，并以它獨(dú)有的民族特色為世人所贊嘆。它以強(qiáng)烈的東方文化情調(diào)、表現(xiàn)方法、表現(xiàn)形式和使用工具自成一家。和世界其他民族的繪畫(huà)藝術(shù)相比，特別是同西方的繪畫(huà)相比，有著很大的相異性。中國(guó)繪畫(huà)可分為人物、山水、花鳥(niǎo)三大類種;有工筆、寫(xiě)意、鉤勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨等技法形式;有獨(dú)特的透視和構(gòu)圖法則；有壁畫(huà)、屏幢、卷軸、冊(cè)頁(yè)、扇面等畫(huà)幅樣式。并以特有的裝裱工藝裝璜畫(huà)幅。中國(guó)畫(huà)有一整套的畫(huà)理畫(huà)論，并以繪畫(huà)同詩(shī)文、書(shū)法篆刻相結(jié)合，形成了其顯著的藝術(shù)特征。1追求神似的法則在中
2、國(guó)畫(huà)的作品中對(duì)物象的描繪，和客觀中的物象相比，有相當(dāng)大的差異性。這一點(diǎn)無(wú)論是最早的人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)和山水畫(huà)中均可找到。既便是在繪畫(huà)技藝不發(fā)達(dá)的遠(yuǎn)古時(shí)期,畫(huà)家們也不以畫(huà)得象不象而苦惱，人們?cè)陬^腦中能天然地將這些畫(huà)作同自然物象對(duì)應(yīng)起來(lái)，很大程度是一種“符號(hào)提示”，這一點(diǎn)可在中國(guó)的象形文字中略見(jiàn)端倪。但繪畫(huà)畢竟是對(duì)客觀物象的描繪，畫(huà)家們?cè)凇跋癫幌瘛钡膯?wèn)題上，即繪畫(huà)理論上所謂的“形似”上也作過(guò)一些爭(zhēng)執(zhí)和思考。一直到東晉大家顧愷之首先在理論上提出不以形似為滿足，才明確提出“以形寫(xiě)神”的主張，把“傳神寫(xiě)照”作為繪畫(huà)的最高境界。他的這一主張和審美觀點(diǎn)是在中國(guó)文化結(jié)構(gòu)中的合理選擇。因此很快這一
3、觀點(diǎn)便被視為中國(guó)繪畫(huà)的最高境界，追求神似成為中國(guó)畫(huà)家在表現(xiàn)方法上的準(zhǔn)則。這一審美法則的奠定具有劃時(shí)代意義，對(duì)后世中國(guó)繪畫(huà)的影響之大，至今仍不可小視。人物畫(huà)家要刻畫(huà)的是人物所具有的精神氣質(zhì)，山水畫(huà)家要描繪的是山川的神采氣韻，花鳥(niǎo)畫(huà)家要寫(xiě)出花鳥(niǎo)禽獸的勃勃生機(jī)。為了神完意足，畫(huà)家采取“遺貌取神”的表現(xiàn)手法。中國(guó)畫(huà)家作畫(huà)以追求神似為本，往往不計(jì)太多其他。因此一幅優(yōu)秀的中國(guó)畫(huà)，雖沒(méi)有對(duì)現(xiàn)實(shí)的物象作逼真的描繪和精到的刻畫(huà)，但都能生氣勃勃，神采煥發(fā)，給人以美的享受。相傳蘇東坡畫(huà)了一幅朱色竹圖，有人對(duì)他發(fā)難：“竹子哪有紅色的廠而蘇東坡不以為然地答道：“難道竹子又有墨色的嗎？”這一佳傳說(shuō)明中國(guó)
4、繪畫(huà)不以現(xiàn)實(shí)的酷似為能事，蘇東坡的朱竹，風(fēng)致瀟灑，別有情趣，畫(huà)出的是竹子的精神，至于朱畫(huà)還是墨畫(huà)則無(wú)關(guān)緊要。既然傳神重要，那么憑借什么去傳神？顧愷之提出以形寫(xiě)神論，他認(rèn)為這個(gè)”神”字存在于客觀本體的形象之中，神是通過(guò)形表現(xiàn)出來(lái)的，沒(méi)有形,神就無(wú)從寄寓，而這里的形并不是客體物象的全部或原本，只能是在對(duì)神的描繪之中，對(duì)客體物象部分元素的選擇而已。也可以說(shuō)“以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)洹笔强陀^之物和畫(huà)家胸中之物的完美統(tǒng)一。2注重意境的法則畫(huà)家在對(duì)客觀事物的觀察認(rèn)識(shí)、體驗(yàn)感受中，產(chǎn)生了某種情感。通過(guò)藝術(shù)構(gòu)思，用繪畫(huà)的語(yǔ)言將這種思想感情充分表現(xiàn)出來(lái)，我們把這種畫(huà)面上傳達(dá)出來(lái)的，畫(huà)家營(yíng)造出的某種意
5、味深長(zhǎng)的感人境界稱之謂意境。意境可以說(shuō)是情與境的諧和，意與象的統(tǒng)一。是畫(huà)家的感情理想與客觀物象融和統(tǒng)一而產(chǎn)生的境界。這種境界往往有言外意，意外味，弦外音,能使人通過(guò)聯(lián)想和理解獲得共鳴。即所謂：“情與境合，意與象通”。在近現(xiàn)代山水畫(huà)領(lǐng)域，黃賓虹山水重內(nèi)美，究畫(huà)理，以理趣美，靜穆美為其獨(dú)造;李可染山水則重造境，在寫(xiě)實(shí)中寄寓沉凝肅穆的哲思;石魯山水卻能以人格力度契入畫(huà)作，張揚(yáng)了一種浪漫主義精神，具有奇崛之美感；錢(qián)松(FDCF)求其樸拙美;傅抱石卻敢于馳騁才思，在紙上澆鑄岀他極強(qiáng)個(gè)性的山水畫(huà)風(fēng)骨，他的畫(huà)意境恢宏壯闊，動(dòng)勢(shì)險(xiǎn)絕而視域深遠(yuǎn)迷離，“純以氣象勝”，實(shí)為畫(huà)中太白。他能在“煙云供
6、養(yǎng)”中“搜妙創(chuàng)真”，拓展傳統(tǒng)山水畫(huà)的表現(xiàn)力,令人耳目一新，在''外師造化”之時(shí)窺見(jiàn)性靈之真，到達(dá)“中得心源”之真知境界?？v覽有成就的畫(huà)家，均是在外部世界進(jìn)行客觀尋找，與向內(nèi)部世界進(jìn)行主體感悟中，發(fā)現(xiàn)“真實(shí)”與“神境”的。是一種主客相互觸通的產(chǎn)物。3不受時(shí)空限制的構(gòu)圖法則中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)空間為非可視空間，是主觀臆造的空間，它不受兩眼視線的限制，不用消失點(diǎn)，畫(huà)面的構(gòu)圖形式可直長(zhǎng)、橫長(zhǎng)、方形、矩形、長(zhǎng)矩形、圓形、橢圓形、橫幅或橫卷,可長(zhǎng)達(dá)幾十公尺，一百多公尺。清代乾隆帝下江南的《南巡圖》便是十個(gè)十二丈的橫卷。也可以將有的畫(huà)分成四條、八條、十六條來(lái)畫(huà)，這種特殊的空間處理格式稱之為“通景屏
7、”。在山水畫(huà)中，不用消失點(diǎn)，也叫散點(diǎn)透視法，畫(huà)山水須抓住遠(yuǎn)近距離，除了注意空間感之外，還要考慮空氣感，使得畫(huà)與人之間似乎有空氣流動(dòng)的感覺(jué)。宋代王希孟的《千里江山圖沢夏圭的《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》都是橫掃千里的巨構(gòu)，而明代徐渭的《百花圖卷》，則盡四季花卉于一幅之中。這種突破時(shí)間、空間限制的表現(xiàn)方法，使畫(huà)家獲得極大的創(chuàng)作自由,他們不再受自然的束縛，而成了駕馭造化的主宰，體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)家非凡的膽識(shí)。這種表現(xiàn)方法是適合我國(guó)民族欣賞習(xí)慣的。例如我們?cè)谛蕾p傅抱石、關(guān)山月的《江山如此多嬌》這幅巨作時(shí)，并沒(méi)有覺(jué)得它在時(shí)序上、感覺(jué)上
