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1、淺析宋朝時期陶瓷造型的美學特點 一、宋代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展背景概述 公元960年，后周大將趙匡胤通過陳橋兵變建立了宋朝，隨后迅速統(tǒng)一全國。在經(jīng)濟上，統(tǒng)治者采取了輕賦稅的政策，同時大量啟用文官，在社會上形成了一種重文抑武的風氣；在經(jīng)濟上，整個宋代商業(yè)發(fā)達，直接催生了市民文化的崛起和發(fā)展；在文化上，宋代統(tǒng)治者對道教極為推崇，程朱理學占據(jù)了哲學領(lǐng)域中的主流地位，這種對精神和哲學的追求，具體表現(xiàn)為人們對沉穩(wěn)、超脫、內(nèi)斂等意境的追求；在工藝技術(shù)上，最突出的就是，宋代在陶瓷制造技術(shù)上進行了大量的革新，每一個環(huán)節(jié)都有著明確的分工，使得陶瓷
2、制作無論是在效率上還是質(zhì)量上都獲得了本質(zhì)的提升。所以無論是政治、經(jīng)濟、文化的發(fā)展還是工藝技術(shù)的革新，都為陶瓷藝術(shù)的大發(fā)展打下了一個良好的基礎(chǔ)。而造型是陶瓷藝術(shù)最為直觀的表現(xiàn)因素，集中體現(xiàn)著作品的審美風格與追求，也正是得益于這些積極的因素，宋代陶瓷藝術(shù)才在造型上表現(xiàn)出了鮮明的美學特征?！ 《?、宋代陶瓷造型的美學特征 1.仿生意蘊美 所謂仿生，就是對生活中一些動物和植物的造型進行模仿。其在宋代之前的瓷器制作中，就已經(jīng)發(fā)展得比較完備了，成為了一種主流的造型方式，到宋代達到了前所未有的高度。而且宋代陶瓷仿生是一種有選擇的仿生，即
3、選取整個事物中最生動、最優(yōu)美的一部分進行模仿，通過高度地概括，來獲得形象性和抽象性的統(tǒng)一?！ ∪缛旮G中一些以蓮花為造型的瓷器，伴隨著佛教在中國的傳播，蓮花逐漸成為了藝術(shù)創(chuàng)作中一個十分熱門的對象，其高尚廉潔的寓意，受到了多個階層的普遍認可。 宋代的蓮花瓷器作品，較少采用整個蓮花為造型，基本上都是選取花瓣的一部分，或是完全綻放，或是含苞欲放，都制作得十分生動，給人一種清麗高潔的享受，從而表現(xiàn)出了蓮花出淤泥而不染的深層次的意蘊表達。又如汝窯生產(chǎn)的天青葫蘆瓶，其造型形神兼俱，特點是上小下大，大小比例精準，看上去整體十分和諧，同時也
4、把葫蘆所代表的多子多福的寓意生動地表達了出來。由此可見，宋代陶瓷在造型上的仿生，并不是一種單純的外表模擬，而是內(nèi)外兼具，通過選取事物最具特點的方面進行精雕細琢，來獲得渾然天成的效果，同時其中的意蘊也借助于這種逼真的刻畫而得到了充分的表達?！ ?.形制典范美 當一門藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展到成熟階段之后，就會出現(xiàn)一些能夠受到當時和后世普遍認可的理念、形式和方法，代表了該時期這門藝術(shù)發(fā)展的最高水平。宋代的陶瓷藝術(shù)在造型上就具有這樣的特點，其所呈現(xiàn)出的形制典范美，不但在當時廣受好評，而且還成為了宋代之后各朝代重要的參考標準。如梅瓶，顧名思義
5、，主要是用來插放梅花的，其造型特點是小口、短頸、豐身、瘦底：瓶口較小，只能容納細細的梅枝插入；瓶頸處較短，給人以穩(wěn)重之感；瓶身較豐滿，能體現(xiàn)出一種圓潤、自然的效果；而底部則較瘦，和豐滿的瓶身形成對比，有一種對比的美。如著名的刻花纏枝牡丹紋瓶，就采用了這樣的造型，而且每一部分的比例都十分精準，既有挺拔剛勁之感，又有玉麗多姿之韻，被譽為當時耀州窯的典范作品。自宋代之后，明清兩代在梅瓶的制作上，均采用的是這種造型，或者說，梅瓶的造型從宋代就得以確立，并為后世所認可和接受。除了梅瓶之外，這種典范化的作品還有很多，如均瑤的膽瓶、龍泉窯
6、的葫蘆瓶等。這些經(jīng)過陶瓷匠師們的反復修改和完善，均達到了一種幾近完美的狀態(tài)：形體變化自然，各部分比例均衡，局部刻畫細致，視覺效果耐人尋味。可以說，今天常見到的很多陶瓷制品的造型形式，都是在宋代得以最初確立的，有一種形制典范美?！ ?.自然典雅美 宋朝的統(tǒng)治階級對道教十分推崇。道家講求無為而治，崇尚自然，而隨后興起的程朱理學，則追求的是感性和理性的統(tǒng)一，這兩種思想對當時的陶瓷藝術(shù)影響頗深，加之山水畫的盛行，更是讓陶瓷樹立起了一種簡約、自然、典雅的審美風格，而那些幾何造型和純理性的造型幾乎是沒有的。如宋代廣為流行一種醬釉小口瓶
7、，整個瓷器中沒有任何花紋裝飾，廣口、細頸、豐身、瘦底；顏色為黑褐色，雖然沒有炫麗的裝飾，但是一眼望去，卻給人一種十分自然和典雅的感覺，整個作品看不出有任何制作的痕跡，更像是一個天然品。究其原因，就在于陶瓷工匠將作品中的曲線處理得幾近完美，從而獲得了簡約而不簡單的效果。又如越窯小壺，其由葫蘆瓶的變形方式燒制而成，壺蓋部分是一個傳統(tǒng)的葫蘆瓶造型，壺的肚子部分，則是原有葫蘆瓶的變形，經(jīng)過擴展后變得十分豐滿，再輔以簡單的花紋裝飾，將連接部分巧妙地隱藏起來，使得整個小壺看起來渾然天成，既滿足了茶壺實用的需要，又體現(xiàn)出了一種自然的美感。
8、宋代龍泉窯出土的窯蓋罐釉水，整體造型圓潤飽滿，體積較大，其巧妙之處在于匠師將上面的曲線處理得圓潤自然，絲毫看不出有雕琢的痕跡，配上淺褐色的色彩，整體看上去給人一種莊重和穩(wěn)定之感。 所以說，在道教和程朱理學的共同作用下，宋代的陶瓷藝術(shù)十分崇尚自然之美，但是這種自然的追求也并不是沒有原則的，
