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《中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的瑰寶河南豫劇.doc》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、（此文檔為word格式，下載后您可任意編輯修改！）風(fēng)風(fēng)雨雨，百年歷史話滄桑；坎坎坷坷，一曲吟唱遍北方。唱腔流暢，節(jié)奏鮮明，表演細膩、真切感人，文章通俗易懂，故一躍而成為梆子腔戲中最為吸引觀眾的劇種，這就是河南豫劇。豫劇在清代末年成熟之后，一個世紀內(nèi)，在河南戲劇發(fā)展道路上留下了一座座豐碑。作為一個地方戲劇種能夠在它成熟后的百年之內(nèi)覆蓋全省城鎮(zhèn)山鄉(xiāng)，流布全國１６個省區(qū)，擁有其他劇種在數(shù)量上無法相比的從業(yè)人員和觀眾，對于一個地方劇種而言，這不可以不說是一個奇跡。????然而，與目前的許多劇種一樣，豫劇雖然已發(fā)展成一個地方性的大劇種，但它也同樣面臨著許多問題。下面我想談?wù)勎覍ζ渲?/p>
2、一些問題的淺薄的看法。一、豫劇“消亡論”豫劇又稱“河南梆子”、“河南高調(diào)”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山東、山西、湖北、寧夏、青海、新疆等十幾個省區(qū)，是中國最有影響的戲曲之一。然而自20世紀80年代中后期以來，由于人們的審美觀念的變化，以及廣電傳媒事業(yè)的迅猛發(fā)展，古老傳統(tǒng)，曾經(jīng)盛極一時的河南豫劇也從輝煌走向了暗淡，觀眾尤其是青年觀眾群體急劇減少。面對戲曲舞臺的不景氣，業(yè)內(nèi)人士憂心如焚，于是“危機論”、“夕陽論”、“消亡論”此起彼伏，個別資深戲曲專家甚至撰文斷言，戲曲這個古老的藝術(shù)，遲早會消亡的。就我個人而言，我認為：雖
3、然現(xiàn)在觀眾人數(shù)有所減少，文化和藝術(shù)素質(zhì)與時代需要差距有些大，但是豫劇作為中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的一部分，它是不會走向“消亡”的。縱觀歷史，中國戲曲，其涓涓細流從原始儀式，漢代百戲，唐代參軍戲，宋金諸宮調(diào)，到元雜劇始為大觀。這說明戲曲并不是一成不變的，它隨著歷史的發(fā)展而發(fā)展，可以反映出當時的歷史特點和時代背景。河南豫劇也應(yīng)當如此，大家都知道，豫劇傳統(tǒng)劇目有近千出，在今天比較流行的傳統(tǒng)劇目有《抬花轎》、《花木蘭》、《穆桂英掛帥》、《秦雪梅》、《大祭樁》、《秦香蓮》等;現(xiàn)代戲劇目有《朝陽溝》、《小二黑結(jié)婚》、《倒霉大叔的婚事》、《都市風(fēng)鈴聲》、《螞蜂莊的姑爺》等，這些劇目無一不反映出
4、河南豫劇在隨著歷史的發(fā)展而發(fā)展。與此同時，也有一大批的劇作家在豫劇的舞臺上奮力拼搏著，出現(xiàn)了女演員王潤枝、陳素真、常香玉等，她們先后在開封等城市演出中，吸收了墜子、大鼓、京劇的一些唱腔、劇目和表演；又有樊粹庭、王鎮(zhèn)南等為陳素真、常香玉等編寫了一批新戲，使豫劇的舞臺藝術(shù)發(fā)生了顯著變化?！昂瑴I看大師再現(xiàn)，憶往事，歷歷在目，風(fēng)霜血雨幾十載，一心跟黨志不移，老實做人是根本，藝術(shù)精湛傳后學(xué)，德藝雙馨人稱贊，永憶大師為楷模”，是王冠君在看完豫劇《常香玉》后，含淚寫下的一首詩。這足以說明豫劇發(fā)展到今天定有它的不凡之處。一、創(chuàng)新與傳承河南豫劇在傳承古代戲曲藝術(shù)的基礎(chǔ)上，又有了它新的特點。
5、《程嬰救孤》，改編自中國古典悲劇《趙氏孤兒》。盡管這是一個家喻戶曉的故事，但經(jīng)過河南省豫劇二團的藝術(shù)化處理，這一古老的故事與傳統(tǒng)豫劇相結(jié)合，煥發(fā)出了震撼人心的魅力。或許從題材上來看，這個戲的情節(jié)并沒有任何新潮之處，甚至與當下的生活也沒有實際的聯(lián)系，它就是一部“古人戲”，講述的是幾千年前的故事，而且自戰(zhàn)國以來就在史書中廣泛記載，自元代以來就在戲曲舞臺上演。但是，這次的改編仍有其成功之處。無論從主題的升華和悲劇意蘊的深厚，還是從道具、舞臺空間的處理和表演藝術(shù)上，都使豫劇這一藝術(shù)顯出了它既古老又年輕的魅力。魯迅曾說過，悲劇是把有價值的東西毀滅給人看。古希臘的古典悲劇給人的不是悲
6、，而是崇高，使人的靈魂得到升華和凈化。從這個標準來看，《程嬰救孤》所要表現(xiàn)的正是一種崇高的精神。與傳統(tǒng)故事情節(jié)以“復(fù)仇”為中心不同，這部戲以程嬰為中心，把復(fù)仇的主題轉(zhuǎn)化為善惡忠奸的較量。程嬰的大義救孤不僅是出于知遇之恩，更突出了對邪惡的深惡痛絕和對鋤奸的殷切期望。在對程嬰人格魅力的刻畫上，除了保留了他英勇無畏和忍痛換子的大義凜然，更突出了他為了使孤兒安全活下去的忍辱負重。這是程嬰人格中的一筆重彩，正如劇中公孫杵臼所言，死并不難，難的是要忍受活著時眾人對你的辱罵，而且是十六年的辱罵，在奸臣的眼皮底下偷生。所有這一切使程嬰的形象更為鮮活也更豐滿，一脫過去舞臺上臉譜化的窠臼，展
7、現(xiàn)在觀眾眼前的不再是一個迂腐封建的忠臣，而是一個為正義舍身的勇士，這更適合現(xiàn)代觀眾的審美習(xí)慣。故事的結(jié)局又以程嬰最終獻出生命，凸現(xiàn)了偉大的人格，謳歌了舍身取義這一中華民族傳統(tǒng)的美德。這一改編使悲劇的意蘊得到顯現(xiàn)，使這部戲成為一曲崇高精神的頌歌。隨著商品化經(jīng)濟的進程，人們的物質(zhì)感越來越強，而精神追求則被放在一邊。從這個意義上來說，這部戲呼喚的正是對精神的追求，對偉大的人格的企盼，在當下的環(huán)境中更具有深刻的內(nèi)涵?？傊?，我個人認為：創(chuàng)新并不是拿掉傳統(tǒng)的，而是在原有的基礎(chǔ)上加以改進以使它變得更好，但創(chuàng)新的前提一定是要保證在根本的、大方
