從青花瓷中尋找陶瓷裝飾之源——中國畫

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1、從青花瓷中尋找陶瓷裝飾之源——中國畫陶瓷是泥與火的藝術(shù)，中國畫是筆含墨的藝術(shù)。中國畫以其墨彩神韻之獨(dú)特而熠熠生輝，爭奇斗艷；陶瓷以它鮮明的材質(zhì)特點(diǎn)，獨(dú)特的表現(xiàn)技法而獨(dú)立于世界藝壇。人復(fù)一人，代復(fù)一代，再繼承，再創(chuàng)造，離不開各時(shí)代杰出藝術(shù)家的繼承和發(fā)展，如此循環(huán)往前。眾所周知，藝術(shù)都是相通的，陶瓷與中國畫原本屬于獨(dú)立藝術(shù)，然而藝術(shù)間不乏契合。在陶瓷繪畫裝飾中往往能夠讓人感到中國畫的那種深遠(yuǎn)的意境，陶瓷同中國畫藝術(shù)的契合給欣賞者的感覺無疑是錦上添花。但是不論是中國畫還是陶瓷，都是一代代藝術(shù)家辛勤探索、承襲、創(chuàng)造出來的。它們植根于中國最博大深邃的民族內(nèi)涵,承載著中華民族幾千年

2、的文明,在中華大地上煥發(fā)著勃勃生機(jī)。5中國是瓷的故鄉(xiāng)，號(hào)稱“瓷器之國”，“CHINA”在多種外語中既表示中國，又指瓷器，可見中國的瓷器在世人心目中的崇高地位。而景德鎮(zhèn)從古至今都是赫赫有名的瓷都，她孕育著瓷都一代代的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者。瓷都的陶瓷藝術(shù)瑰麗多彩，以其絕妙而贏得世人的尊敬。景德鎮(zhèn)有四大傳統(tǒng)陶瓷裝飾：古彩、青花、粉彩、顏色釉，但大多數(shù)陶藝家喜歡中國畫裝飾的風(fēng)格，因而大部分吸收中國畫營養(yǎng)，所以陶瓷裝飾風(fēng)格的形成大部分受中國畫影響。中國畫是畫在宣紙上，而陶瓷裝飾的“國畫”是吸收了中國畫的表現(xiàn)手法來裝飾陶瓷。陶瓷裝飾的表現(xiàn)形式，從構(gòu)圖到立意，從藝術(shù)形式到技法都和工藝材料的

3、不同而有區(qū)別。國畫與陶瓷互相滲透，藝術(shù)和精美的陶瓷材質(zhì)糅合生輝，就形成了陶瓷裝飾毅然決然的獨(dú)特語言。中國畫和陶瓷裝飾的國畫是不能互相代替的兩種藝術(shù)。只有互相影響，互相啟發(fā)，瓷器上裝飾國畫多適宜工筆畫重彩，使畫面顯得精彩。綜上所述不難發(fā)現(xiàn)，中國畫影響著一代代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者，直至今天，仍然有很多的陶瓷愛好者將中國畫當(dāng)作畫好瓷器的基本功之一來苦練，景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫風(fēng)格和形成大部分吸取了中國畫的營養(yǎng)，從而滲透和發(fā)展到陶瓷藝術(shù)上開花結(jié)果。下面就以青花瓷為例，簡述一下為什么中國畫是陶瓷裝飾的根源。青花瓷是中國藝術(shù)寶庫中一顆碩大的藍(lán)寶石。那么什么是青花瓷呢？它是以含鈷礦物較高的珠明料為

4、著色劑，在坯上進(jìn)行繪制后施青釉或透明釉，再送入窯中高溫一次燒成（13050度上下）。所繪制紋樣經(jīng)過高溫處理后不易模糊，色彩能夠經(jīng)久不變。由于它無需配合含鉛量高的溶劑幫助發(fā)色，避免了鉛的毒性危害。加上由于透明面釉的絕氧保護(hù)，使青花畫面永不褪色。由于青花瓷色料表現(xiàn)力極強(qiáng)，可粗可細(xì)，能把中國畫技法吸收進(jìn)來，根據(jù)不同的需要?jiǎng)?chuàng)造復(fù)雜多樣的藝術(shù)效果，豐富了瓷器審美的民族特色。再者，青花瓷的紋飾過程是直接在白坯上描繪各種畫面、圖案等，類似于作畫，其筆勢、構(gòu)圖、氣韻、神采等等頗似中國畫，燒制出的效果也有國畫的特點(diǎn)。要分析青花瓷必須先了解青花瓷的藝術(shù)設(shè)計(jì)的特點(diǎn)。與中國畫相同的是，青花瓷藝

5、術(shù)設(shè)計(jì)的最基本特征之一同樣是單色繪畫，它是用毛筆把圖像直接畫在坯上，燒成后在潔白光潤的瓷面上，給人的感覺則是藍(lán)白的對(duì)比，并且透出青色的國畫般的藝術(shù)形象，青白相映，幽靚蒼翠，十分富有藝術(shù)魅力。其次，在繪畫技法方面，中國畫與青花瓷一樣，都十分重視以線條來表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)。中國畫強(qiáng)調(diào)線條的作用，著眼于物體的組織結(jié)構(gòu)，靠各種線條來刻畫。中國畫線描技法積累了豐富經(jīng)驗(yàn)，歷代有顧愷之的“春蠶吐絲”，吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“人物十八描”等，這些都是陶瓷裝飾上所運(yùn)用和借鑒的線描技法。同樣，青花瓷的繪畫方式也離不開線條，記得剛開始學(xué)習(xí)青花繪畫時(shí)，臨摹白描作品則作為重中之重的任務(wù)來完成，練習(xí)與

6、掌握線條是一切的基礎(chǔ)。古話說的好：“基礎(chǔ)不牢，地動(dòng)山搖?！敝挥徐`活地運(yùn)用線條了，才能夠上手繪畫青花，可見線條在青花瓷的繪畫中有多么的重要。也許僅僅說是在青花這一工藝上說線條的重要性還是很局限，可以說在任何一種繪畫門類中線條都必須作為基礎(chǔ)的地位來練習(xí)。5在坯胎上的紋飾用青花料描線后，在紋飾的輪廓線內(nèi)，以含不同分量青花料的濃淡料水，分出深淺不同色調(diào)，這一過程稱“分水”。分水是處理色調(diào)的過程。處理青花紋飾色調(diào)的方法有幾種，分水是最廣泛使用的一種。為什么會(huì)有“分水”這個(gè)技法呢？創(chuàng)新這一手法的目的何在呢？一千多年以來的發(fā)展史，確立了中國畫與青花藝術(shù)設(shè)計(jì)以單色為中心，構(gòu)成了一個(gè)獨(dú)一

7、無二的完整藝術(shù)世界。然而，以單色為中心并非指的是單純的一個(gè)色階。所以，中國畫中便有了“墨分五色”的說法。“墨分五色”：指作畫時(shí)用水調(diào)節(jié)墨色的濃淡干濕變化，表現(xiàn)不同物象的明暗、質(zhì)感等。所謂“五色”是就墨色的豐富變化而言，即指焦、濃、重、淡、清或濃、淡、干、濕、黑等。墨色深淺變化不僅可以表現(xiàn)物象的固有色彩感覺，還可以表現(xiàn)物象的陰陽明暗、凹凸遠(yuǎn)近和質(zhì)量的輕重。這墨分五色的結(jié)果，便輕而易舉地替代了世界上所有的色階變化、色彩變化、光的變化等等，實(shí)乃中國繪畫藝術(shù)的一大創(chuàng)造。5然而，陶瓷創(chuàng)作藝術(shù)家們?yōu)榱俗非笤谝簧星笞兓簧谐尸F(xiàn)出豐富多彩的藝術(shù)世界