論鋼琴演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)

《論鋼琴演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)》由會(huì)員上傳分享，免費(fèi)在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫(kù)。

1、論鋼琴演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)楊澤(成都師范學(xué)院音樂(lè)系，四川成都611130)【摘要】鋼琴演奏就是“演”和“奏”的結(jié)合。在鋼琴演奏中，只有把“演”和“奏”通過(guò)成熟的技巧融合起來(lái)，才能完整地演奏樂(lè)曲。當(dāng)然，要成功地演奏出動(dòng)聽(tīng)的樂(lè)曲，光有技術(shù)和技巧是不夠的，還要依靠演奏者豐富的情感體驗(yàn)來(lái)演奏出動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，在演奏中融合藝術(shù)處理的手段，給聽(tīng)者美得享受?！娟P(guān)鍵詞】鋼琴演奏；音樂(lè)作品；藝術(shù)表現(xiàn)鋼琴演奏是對(duì)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的表演，是一門(mén)對(duì)聽(tīng)覺(jué)效果有極高要求的藝術(shù)，不僅要求學(xué)生掌握一定的鋼琴演奏技巧，而且要求學(xué)生在演奏時(shí)使音樂(lè)藝術(shù)富有生命力、感染力

2、、表現(xiàn)力，進(jìn)而引起聽(tīng)眾的情感共鳴、觸動(dòng)聽(tīng)眾的內(nèi)心。但是，有的演奏者在實(shí)際的鋼琴演奏中并不能達(dá)到這些要求。本文將深入分析影響演奏者鋼琴演奏音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)力的因素，對(duì)如何提高鋼琴演奏音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)力提出相關(guān)方法。一、正確理解作品理解作品是演奏者演奏好樂(lè)曲的前提條件。鋼琴演奏的成功，不僅要求演奏者要有成熟的鋼琴演奏技巧和良好的鋼琴素養(yǎng)，還應(yīng)具備理解音樂(lè)作品的能力。學(xué)習(xí)的過(guò)程，正是從理解知識(shí)到運(yùn)用知識(shí)的過(guò)程，鋼琴演奏也是如此。只有真正理解了樂(lè)曲的創(chuàng)作背景和時(shí)代特征，了解到作品內(nèi)容的特點(diǎn)和思想感情，演奏者才能在演奏樂(lè)曲的過(guò)程中抒發(fā)自己

3、的情感。理解作品的具體方法如下：（一）了解作品的風(fēng)格作品的風(fēng)格特色是由的喜好及作品產(chǎn)生的時(shí)代背景決定的。一般鋼琴演奏的作品，體現(xiàn)時(shí)代特征的樂(lè)曲較多，有的體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)和浪漫主義，還有的體現(xiàn)出悲喜劇等等。（二）熟悉作品的曲調(diào)理解一首樂(lè)曲，先熟悉該曲的背景和思想之后，就要為實(shí)際演奏做好準(zhǔn)備，即要熟悉樂(lè)曲的曲調(diào)。樂(lè)曲的曲調(diào)包括的要素很多，比如樂(lè)句的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，掌握其特點(diǎn)在演奏時(shí)就能知道那些樂(lè)句該運(yùn)用怎樣的速度、輕重、感情來(lái)演奏。（三）分析作品的特點(diǎn)分析作品特點(diǎn)的異同，是為了情感處理的需要。作品的風(fēng)格豐富多彩，使得演奏者理解好一首作品

4、容易，但掌握該作品與其他不同風(fēng)格的作品的異同，就需要認(rèn)真、細(xì)致地取分析研究。不僅要從作品的風(fēng)格、曲調(diào)等分析，還要具有高度概括和細(xì)微分辨的能力。比如我們拿到兩首作品，風(fēng)格特點(diǎn)都是悲劇性的，但仔細(xì)分析之后得出，一首作品的特點(diǎn)是喜中有悲，另一首是悲上加悲。所以，想要很快速、輕松地分辨出不同特色作品之間的差異，不是那么簡(jiǎn)單的事。二、演奏作品時(shí)的自我處理鋼琴演奏時(shí)，演奏者在表演過(guò)程中對(duì)演奏的曲子進(jìn)行節(jié)奏、速度、旋律、起伏、輕重的自我調(diào)控，是只可意會(huì)不可言傳的東西。一首動(dòng)聽(tīng)的樂(lè)曲不僅是曲子的旋律本身就吸引人，更在于鋼琴演奏者對(duì)樂(lè)曲的

5、恰當(dāng)處理，讓人覺(jué)得演奏的過(guò)程是美的享受。比如說(shuō)輕重，有的輕則輕如鴻毛，有的重則重如泰山。但輕與重并不是絕對(duì)的，而是相對(duì)而言的。在整個(gè)曲予中，輕與重是有機(jī)地結(jié)合在一起的，這就是一個(gè)輕重相宜的過(guò)程。速度也是這樣，有的曲子標(biāo)明是進(jìn)行曲，有的標(biāo)明是緩慢的，就是進(jìn)行曲也不是一味地以一個(gè)速度進(jìn)行，而是有緩有急的。演奏中速度變化明顯的地方，要分清快速和慢速的聯(lián)系點(diǎn)，快速時(shí)要快得熱烈，慢速時(shí)要慢得舒緩，并不是像黑白那樣反差鮮明，毫無(wú)共同之處。演奏時(shí)有些人處理不好，就是在同一首曲子的演奏中在不同的地方參照不同的標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行處理的結(jié)果。因此，要

6、想處理好這個(gè)問(wèn)題既不能太過(guò)，又不能不及。演奏者在演奏時(shí)對(duì)作品的感情投入也是很重要的。演奏時(shí)的激情和演奏上的從容不迫是整個(gè)過(guò)程中感情的主線。演奏的激情并不是要求演奏時(shí)急急忙忙，而演奏的從容不迫也不是慢慢吞吞。這種關(guān)系就好比扯皮筋，拉到極限就會(huì)崩斷，太松則拉不直。優(yōu)秀鋼琴家的演奏都能取得很好的劇場(chǎng)效果，使演奏令人難忘，既有熱情又能非常抒情，不管怎樣都始終牽動(dòng)人心。三、虛與實(shí)的結(jié)合鋼琴演奏中的虛與實(shí)，與其他任何藝術(shù)門(mén)類(lèi)一樣，演奏者必須想辦法解決。虛與實(shí)處理得好，藝術(shù)效果就能有表現(xiàn)力。這一點(diǎn)在文學(xué)和繪畫(huà)作品中尤為顯現(xiàn)。而我們研究

7、的鋼琴演奏，其中存在的虛與實(shí)同樣也要求處理好。我們說(shuō)鋼琴演奏中的“虛”，一般指作品演奏之外或者演奏者自身的因素。比如對(duì)作品思想的理解、演奏者當(dāng)時(shí)的心情和想法等等，這些都是只可意會(huì)的，沒(méi)有固定的方法讓人學(xué)習(xí)；而“實(shí)”，主要是指演奏者的技巧和演奏的作品。具體是指在演奏過(guò)程中，聽(tīng)眾能直接看到或聽(tīng)到的東西，即演奏者鋼琴演奏技術(shù)的高低和作品中的旋律、曲式、風(fēng)格的表達(dá)等。鋼琴演奏中的實(shí)，如作品中音符的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、節(jié)奏等，都是作品本身已經(jīng)規(guī)定了的東西；而鋼琴演奏中的虛，是演奏者自身的一種感受和發(fā)揮，是演奏者綜合能力的一種體現(xiàn)。鋼琴演奏

8、中只重“實(shí)”的表達(dá)，則演奏出來(lái)的效果沒(méi)有情感的流露，不是好的音樂(lè)。反之，強(qiáng)調(diào)情感“虛”的作用超過(guò)了“實(shí)”，作品表現(xiàn)又會(huì)顯得缺少力量?？偠灾?，演奏者只有訓(xùn)練好的高超的演奏技巧，全面的技術(shù)能力以及豐富的情感體驗(yàn)之后，才能在演奏一首樂(lè)曲時(shí)，不會(huì)出現(xiàn)偏重某一方面使得演奏而達(dá)不到感染人的效果。當(dāng)然，這一過(guò)程需要演奏者付出極大