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1、探析中國鋼琴作品的創(chuàng)作特點[摘要]幾代音樂家創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的中國鋼琴曲。這些作品具有濃郁的民族風(fēng)格和高雅的藝術(shù)品味,在長期的演奏實踐中,顯示了持久的藝術(shù)生命力,多數(shù)作品具有以主調(diào)音樂創(chuàng)作為主流,以優(yōu)秀民歌、古曲、戲曲、器樂曲為素材改編,旋律模仿民族民間樂器音響,以及旋律與和聲具有中國民族特色的創(chuàng)作特點. [關(guān)鍵詞]中國鋼琴曲民族特色創(chuàng)作特點 中國鋼琴作品的創(chuàng)作經(jīng)過幾代音樂家的努力,創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的鋼琴曲。這些作品以其濃郁的民族風(fēng)格和高雅的藝術(shù)品味在長期的演奏實踐中,顯示了持久的藝術(shù)生命力,其所渲染的藝術(shù)氛圍,至今人為之傾
2、倒,逐步使鋼琴曲這個“舶來”的音樂創(chuàng)作形式被我國各族人民所接受,并在長期的藝術(shù)實踐中使其更加具有了民族文化精神和藝術(shù)價值,筆者在多年鋼琴教學(xué)中,大量的學(xué)習(xí)并使用中國鋼琴曲作為教材,深深的被我國民族音樂的博大精深所折服。為了更深入了解研究中國鋼琴作品這類創(chuàng)作體裁,本文從中國鋼琴曲的創(chuàng)作特點作如下論述與探析?！ ∫?、以主調(diào)音樂創(chuàng)作為主流的創(chuàng)作特點 主調(diào)音樂是多聲部音樂的一種,整部作品的進行以其中某一個聲部(多數(shù)情況下是高音部)的旋律為主,其他的聲部以和聲或節(jié)奏等手法進行陪襯和伴奏。主調(diào)音樂的特點是音樂形象明顯,感情表達明確,欣賞者
3、比較容易能夠融入其中。和聲是主調(diào)音樂最重要的創(chuàng)作基礎(chǔ)。中國鋼琴作品無論是早期趙元任的《和平進行曲》、蕭友梅的《哀悼引》、還是新中國成立后作品如王建中的《梅花三弄》、黎英海的《夕陽簫鼓》等作品,都是運用了主調(diào)音樂創(chuàng)作手法,采用“民族化”的旋律風(fēng)格創(chuàng)作的,其主要特點是以五聲音階為骨干的七聲音階旋律和三音列旋律相結(jié)合。通過委婉質(zhì)樸的旋律和流暢多變的節(jié)奏,完美地表現(xiàn)了“江山多嬌,風(fēng)景如畫”的意境,抒發(fā)出作曲家對大自然景色的美好感受和對祖國錦繡河山的眷戀之情,并通過各種音樂因素的對比,使樂曲的音樂變化起伏有致?！ 《⒁詢?yōu)秀民歌、古曲、戲
4、曲、器樂曲為素材改編的創(chuàng)作特點 作曲家充分挖掘和利用傳統(tǒng)民間音樂,繁榮民間音樂文化和民間音樂創(chuàng)作,做到古為今用、借古頌今,不僅豐富和發(fā)展了民族音樂文化、傳承和弘揚了民族文化精神、給民族音樂賦予新的內(nèi)涵和精髓,同時也成為凝聚民族力量、激昂民族斗志、鼓舞人民士氣、推動歷史發(fā)展與社會進步的重要精神支撐。相信這也是眾多鋼琴家和作曲家們將具有傳統(tǒng)民間持色的音樂,作為改編中國鋼琴作品素材的出發(fā)點之一。根據(jù)我國傳統(tǒng)民間音樂改編的中國鋼琴曲,或直接移植原曲加以整理、修飾;或截取主題旋律片斷加以提煉、發(fā)展。不僅在音樂素材的選題上貼近傳統(tǒng)音樂,更
5、是在西洋音樂結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造性的運用具有中國色彩的編曲方式,使得原作品形象更加飽滿,內(nèi)涵更加豐富,也更易在當(dāng)今世界文化交流的范圍內(nèi)傳播民族精神?！ 「木?作為一種特有的創(chuàng)作形式,在當(dāng)今中國文化發(fā)展史上,已成為不可缺少的重要部分。如王建中的《軍民大生產(chǎn)》改編自同名歌曲,其歌曲原型是隴東民歌《推炒面》;《山丹丹花開紅艷艷》改編自同名合唱曲,其歌曲原型是陜北民歌《當(dāng)紅軍的哥哥回來了》和《女孩擔(dān)水》;《翻身道情》根據(jù)秧歌劇《減租會》中的一段陜北道情為素材改編;《繡金匾》根據(jù)同名歌曲(該歌曲原型為陜北民間小調(diào)《繡荷包》填詞而成)改編;周
6、廣仁的《陜北民歌主題變奏曲》,是根據(jù)陜北民歌《三十里鋪》改編的敘事性鋼琴曲;汪立三于1953年改編根據(jù)同名陜北民歌改編的《蘭花花》也是一首受到好評的鋼琴曲;儲望華的《正月新春》則是一曲蒼涼、淳樸的信天游,《解放區(qū)的天》則是一首熱烈揮灑的陜北民歌;劉莊的《鋼琴變奏曲》取材自山東民歌《沂蒙山小調(diào)》;尚德義的《喜豐年》以東北民間小調(diào)的旋律骨干音和黑龍江的民歌《丟戒指》的曲調(diào)為基礎(chǔ)創(chuàng)作;崔世光的《山東風(fēng)俗組曲》之《鄉(xiāng)土小調(diào)》和《對花》亦同樣以山東地方民歌為素材創(chuàng)編;桑桐的《小白菜》改編自同名河北民歌,《刮地風(fēng)》取材自流行于我國西北一帶的
7、漢族傳統(tǒng)小調(diào);還有殷承宗等人創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》在取材自同名合唱曲的基礎(chǔ)上,也加入了船夫號子等元素,第三樂章《東方紅》的旋律部分更是直接取材自陜北信天游。這些根據(jù)民歌的主題旋律改編、創(chuàng)編而成的鋼琴曲,在很大程度上保持了作品的原貌,并且予以進一步的創(chuàng)作發(fā)展,使其音樂形象更加豐滿。 我國古曲、戲曲文化源遠(yuǎn)流長,表演形式及唱腔各有特色。在鋼琴改編的過程中,作曲家們更為注重節(jié)奏的安排和韻味的細(xì)膩感。作曲家綜合運用了大量的西方作曲技法,并與中國傳統(tǒng)樂曲融合,表現(xiàn)出濃郁的中國韻味,深化了傳統(tǒng)音樂的意境。如《夕陽簫鼓》、《陽關(guān)三疊》、《
8、百鳥朝鳳》、《梅花三弄》、《三六》、《流水》、《平湖秋月》、《十面埋伏》等?！断蚕喾辍吩瓰樯轿靼鹱雍投宿D(zhuǎn)等地方戲曲的過場音樂,后經(jīng)馮子存改編為笛子獨奏曲,郭志鴻又將其改編為鋼琴小品;《兄妹開荒》原為陜北秧歌劇,汪立三于1978年將之改編為鋼琴曲;秦文琛的《樸素
