資源描述:
《淺談藝術不應成為“生動的哲學”》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、淺談藝術不應成為“生動的哲學”雖然20世紀激烈斗爭的視覺藝術革命趨于平靜,但是藝術仍像無主之地,看不到什么明確的方向。這么多年來,藝術界僅僅是對各種現(xiàn)存的視覺形式和風格進行不斷的潤色,對已經(jīng)被接受和理解的實物略微有些觸動,唯一流行和無可非議的就是人們對依舊模糊的藝術邊界,和寬容的多元論的認同。而支持并為維持該現(xiàn)狀的背后,閃爍著哲學的身影。哲學介入藝術領地,并以思辨逐步取代感知,是20世紀中葉的事情。"好像哲學已不知不覺地成為藝術界的一部分,這件作品幾乎就是對這一事實的隱喻,而在1964年,哲學則站在藝術界之外,從遠處向”已致敬。哲學襲擾藝術,抹去”已認為藝術中可以廢棄的東西
2、,顛覆了藝術的自主性。最直接的后果出現(xiàn)了-〃存在著與最普通的日用品十分相似的藝術品?!ǖ湫偷睦泳褪嵌派械摹ìF(xiàn)成品〃藝術。藝術品和日用品的差異不是源自于美學觀念差異,因為美學研究審美經(jīng)驗,離不開感覺體驗。而杜尚的展廳里小便器〃泉〃和放在倉庫里的、同型號的小便器,對人的視知覺會產(chǎn)生本質的不同嗎?不會。但是哲學接過了麥克風,向人們宣布杜尚的小便器是藝術品。在哲學靜觀藝術的時期,二者處于一種微妙的平衡,彼此相得益彰。從西方哲學家蘇格拉底、柏拉圖、萊辛、康德、黑格爾、尼采、馬克思、海德格爾等人的哲學思想中,都可看出他們對藝術的熱愛與理解。同時,達?芬奇、米開朗基羅、荷加斯、凡.高、
3、塞尚、畢加索、康定斯基等人也在藝術創(chuàng)作道路上熱衷思考哲學問題??墒牵M入科技時代,哲學與科學一樣,發(fā)展為改造世界工具。藝術也被要求做出更科學的界定-被視為更科學的做法。當藝術家遇到某種程度上難以解決的問題時,他們便開始尋求哲學對藝術的指導,以便對其藝術作品提供本質說明。而這種做法無疑迫使藝術放棄了對自身的堅守,轉向一種思想中介的存在。對于〃哲學對藝術的剝奪〃,理性追問藝術品外在價值與意義的〃延異〃本身無須加以區(qū)分就是獲得知識的途徑。“事件”和“環(huán)境”、“街道”和'‘背景”,不是為藝術,而是為生活存在的適當場所?!ㄔ诘つ釥?貝爾看來,藝術被遮蔽和情感虛無化是現(xiàn)代科學和工業(yè)社會
4、發(fā)展的必然產(chǎn)物。在工業(yè)社會中,〃技術一經(jīng)濟〃體系建設是社會發(fā)展的基礎。當該體系以〃功能一效益〃原則規(guī)劃世界時,社會逐漸變成了一個由追求利潤最大化的〃技術一經(jīng)濟〃體系管理的嚴密組織。雖然文化堅持自我表現(xiàn)和自我滿足的特征。文化的民主化傾向,也促使每個人去實現(xiàn)自己的〃潛力〃。但是,在新興的城市大眾-〃那些對很正統(tǒng)的文化價值無動于衷而又渴望著某種文化娛樂的人的期盼下,市場給予〃藝術與生活同一〃的作品豐厚利益回報。在豐裕生活的誘惑下,〃一些雄心勃勃的作家和藝術家即便沒有被這一誘惑完全吞噬,卻也在庸俗藝術的壓力下改變了他們的作品。然而,在實際藝術創(chuàng)作和鑒賞中,哲學理論的強行進入,阻滯了
5、藝術的自身〃顯現(xiàn)〃的途徑。藝術被哲學闡釋?!U釋就是我所說的變形的中介,就連非常普通的對象也能靠這個變形過程上升到藝術層而。同一個作品適合不同語境并不困難。事實上,很多時候,我們就是在每一種語境中回應作品。雖然這作品沒有向感覺呈現(xiàn)某種假設的感受。但是,為了分析的目的,人們?nèi)詴阉枷氲慕裹c,投入到作品的某些感覺特征上,闡釋某種并不是藝術候補者的東西。在這種哲學闡釋而前,藝術品沒有顯示自身的機會。在日常生活中,無論何等自由的社會,人都必然與疾病、死亡、空間和時間的制約:人都必然和各種匱乏進行斗爭,并在斗爭中遺忘自身存在的本源性。而藝術具有海德格爾所說的〃去蔽〃能力。海德格爾認為
6、,藝術作品是開啟〃去蔽〃的重要方式。藝術作品是通過〃突出自身存在〃,來展現(xiàn)世界的真實存在。海德格爾以凡?高畫的一雙農(nóng)鞋為例,探討藝術本質,分析藝術作品存在的意義,是以自己的方式〃敞開〃存在者之存在,直接顯現(xiàn)出它之〃何所是〃和〃如何存在〃?!ǚ?高的油畫揭開了這器具即一雙農(nóng)鞋真正是什么。這個存在者進入它的存在之無蔽中〃。讓.熱內(nèi)響應這一觀點,并贊賞賈科梅蒂的作品是人與世界的互證之所:在賈科梅蒂的作品中,〃物似乎在說:“我是孤獨的,因而被帶入了一種必然性,反對這種必然性,您就什么都做不了。如果我只是我所是,我就堅不可摧。是我所是,且毫無保留,我的孤獨認出您的孤獨”。藝術作品建立
7、一個世界,并不導致物的消亡,不如說,它首次讓物顯現(xiàn)并進入到作品世界的開放中去,也就是說,藝術品其實是產(chǎn)生出一種不同于日常感知的新的世界關系。在藝術品中,我們感受到色彩的明暗,金屬的光澤,音調(diào)的鳴響,木材的堅硬等。這些感受我們雖然在日常生活中都有過。但那些只是很模糊的、程式化的了感觸,大家彼此差別不大。但當我們?yōu)樗囆g品所感染的時候,那些質料在我們而前展示出異乎尋常的特性,幫助我們達成對世界的領會。海德格爾說,只有在藝術作品中,存在者才能走進它〃存在之無蔽〃中。這種敞開是在作品中得以發(fā)生的。讓?熱內(nèi)在和薩特吃飯時,評價