資源描述:
《延展-策展的文化屬性實驗》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、延展:策展的文化屬性實驗展覽:研展/延展:來自CAFAM的策展實驗展期:2014.05.23-2014.06.20地點:中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館(北京?花家地)自上個世紀(jì)60年代末,哈羅德?澤曼與他策劃的“當(dāng)態(tài)度變?yōu)樾问健闭褂[登上歷史舞臺的時候,“獨立策展人”就嶄露頭角,并在20世紀(jì)90年代末以來隨著全球化的浪潮鋪天蓋地地涌向世界各地,在當(dāng)代藝術(shù)中起到了重要的作用。按照保羅?奧尼爾的說法,策展同時兼顧了“照料者、合作者、文化調(diào)和者、協(xié)商者、文化攪拌者”等社會交換的不同文化形式。由此,策展變?yōu)榱艘环N文化,具有豐富的屬性特征。此次中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的
2、“研展/延展:來自CAFAM的策展實驗”可以說是學(xué)院派或者說學(xué)院美術(shù)館的獨立策展人對文化屬性的多樣性和可能性的實驗探討,或許最為突出的特征可以概括為:社會性、交流性、過程性和功用性。首先,策展的文化屬性表現(xiàn)為社會性。即策展的目的以展示人類社會現(xiàn)實活動的真實性,揭示人性的善與惡,賦予不同的社會生活以不同的意義,也因此構(gòu)建出新的社會意義,因此有一種創(chuàng)造性。4王璜生館長策劃的“另類生存”板塊可以說是這樣的典型代表,他選擇的畢業(yè)生作品,多給人以一種“動物兇猛”的感覺,但又不乏詩意和大膽的想象力,或是兩排銳利而開口的菜刀,或是被解剖和切割的“大衛(wèi)像”
3、,或是被金屬鋼絲懸吊在空中的金屬骷髏。按照策展人的說法,是“一個被另類和異化的世界,被一種稱之為‘藝術(shù)’的另類方式所描述著,生成著我們生存和藝術(shù)存在的問題與意義”。關(guān)于世界的另類性描述,實質(zhì)是關(guān)注我們生存的現(xiàn)狀問題,只不過不再用傳統(tǒng)的審美語言來描述,而是把異化了的世界解剖之后展現(xiàn)在我們眼前,又不是直接血淋淋地展現(xiàn),而是借藝術(shù)的想象,給以我們一個殘酷而又浪漫的真實世界的幻影,讓我們叩問人性與生存的意義。交流性也構(gòu)成了策展的文化屬性之一,我們可以理解為策展觀念的歷史記錄以及對新的策展觀念的認(rèn)知與構(gòu)建。王春辰策劃的“在終結(jié)處發(fā)生――關(guān)于藝術(shù)的似與
4、不似”板塊可以說體現(xiàn)了這樣的文化屬性特征。“在終結(jié)處發(fā)生”意在提示藝術(shù)學(xué)院學(xué)生要嘗試不同的藝術(shù)理念與手法,理解并嘗試非藝術(shù)的創(chuàng)作實踐。他的策展理念可以說是繼承了阿瑟?丹托的“藝術(shù)終結(jié)”之后架上繪畫死亡、藝術(shù)走向多元化的藝術(shù)史理念,而關(guān)于“藝術(shù)的似與不似”的描述,也承襲了傳統(tǒng)的中國繪畫大師齊白石的似與不似的藝術(shù)4觀念,而運用至當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展之路的探討之中。所以看這個板塊的作品,你會覺得更像是“身旁之物”,例如廢墟的照片,以及書籍和玩偶,而非博物館、美術(shù)館里的藝術(shù)品,這又回到了對于博物館變形的問題上。通過藝術(shù)與非藝術(shù)的不同藝術(shù)創(chuàng)作,來思考藝術(shù)與
5、生活的邊界的問題,并重新探索藝術(shù)的框架體系的包容性與多樣性,或許正是這個板塊的意義所在。過程性構(gòu)成了策展的另一文化屬性,其強(qiáng)調(diào)的是策展本身的動態(tài)性的變化過程。蔡萌的板塊“小趣味:不僅僅是為了畢業(yè)”,用畢業(yè)生的階段性創(chuàng)作,來展現(xiàn)對于藝術(shù)家的創(chuàng)作成長過程和生活狀態(tài)的持續(xù)性關(guān)注。策展的關(guān)注點從宏觀敘事表達(dá)轉(zhuǎn)向微觀表達(dá),從社會整體的“大趣味”轉(zhuǎn)向個人內(nèi)心的“小趣味”,其本身也體現(xiàn)了策展的動態(tài)性變化過程。最后是功用性,即策展對于社會生產(chǎn)的價值所在,這種價值可以是經(jīng)濟(jì)的實用價值,也可以是提示社會文化思考的抽象價值。而易?的“撞衫”板塊可以說是很好的體現(xiàn)
6、?!白采馈卑鍓K是將近些年來美院畢業(yè)生對題材、觀念表現(xiàn)相似的作品進(jìn)行并置陳列,并進(jìn)行了個案的分析,采訪了創(chuàng)作人得知作品“撞衫”的想法,并在展廳里集中展示,頗有一種幽默調(diào)侃又不失學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)性的意味。在展品的背后,是對“撞衫”的合理性與差異性探討的策展理念,也可以說是對于山寨文化和藝術(shù)創(chuàng)作原創(chuàng)性問題的一種提示,如何避免對這些問題草率性地做出結(jié)論,正是此板塊給以我們的文化啟示。4“研展/延展:來自CAFAM的策展實驗”展現(xiàn)了策展文化屬性多樣性的實驗,但似乎又陷入了推出策展人還是推出藝術(shù)家的論爭之中。展覽本身應(yīng)該是以策展之手展示藝術(shù)家的作品和觀念,對藝
7、術(shù)家的作品需要多做一番文字說明和相關(guān)文獻(xiàn)整理研究,而非僅僅是作為策展觀念的注腳,我們也期待央美美術(shù)館為我們帶來更多的驚喜。4