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《淺議繼承、發(fā)展和創(chuàng)新的關(guān)系》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、淺議繼承、發(fā)展和創(chuàng)新的關(guān)系【摘要】我們回顧以往繪畫的歷史,不難發(fā)現(xiàn)這樣一個現(xiàn)象:無論是一幅畫、一支歌、一出戲、一部電影或者一個舞蹈,除了使我們得到藝術(shù)享受之外,還能使我們體察到某個時代作為藝術(shù)發(fā)展,表現(xiàn)和推陳出新的演化形式,這一演化過程經(jīng)過了人類的智慧和才能。文章通過作者在繪畫藝術(shù)道路上經(jīng)歷的過程。簡述一點關(guān)于繼承、發(fā)展和創(chuàng)新三者之間互為輔助、互為條件的關(guān)系?!娟P(guān)鍵詞】繼承;發(fā)展;創(chuàng)新美術(shù)之所以被繼承和發(fā)揚,一是因為美術(shù)作為人類生活的一部分而不可缺少,它作為一門觀賞性和實用性的藝術(shù),越來越廣泛的影響到人們的生活,
2、并且它是人們相互聯(lián)系和溝通的橋梁。二是美術(shù)的認識作用,教育作用、審美作用和價值作用決定了它的社會地位。正是由于這兩個方面,美術(shù)才得到了發(fā)展,這個發(fā)展是不斷變化的,但它又有相應(yīng)固定程式,那就是繼承――發(fā)展――創(chuàng)新。5首先,我們時常談的守格它本身就是一種繼承,繼承先人遺留下來的一切優(yōu)秀的、文明的成果。因為優(yōu)秀的藝術(shù)品常常被譽為生活的鏡子,它能夠真實而深刻地反映社會生活,例如史前及先秦美術(shù)、秦漢美術(shù)、魏晉南北朝隋唐美術(shù)、五代宋元的美術(shù)、明清的美術(shù)、近代美術(shù)等。這些歷朝歷代的美術(shù),幫助人們了解歷史,認識社會生活起著重大的
3、作用。美術(shù)發(fā)展為什么會有這種歷史繼承性呢?這是由美術(shù)自身的規(guī)律所決定的。我們知道,美術(shù)是人們對現(xiàn)實世界的一種認識結(jié)果,而人們對現(xiàn)實世界的認識是需要不斷積累,不斷深化才能完成的。例如嫦娥奔月的故事、大禹治水故事、愚公移山、后羿射日、牛郎織女的故事等。幾乎被各個時代的各個藝術(shù)種類都描寫過。這決不是簡單的抄襲,而是藝術(shù)上的一種微妙的繼承現(xiàn)象,是由民族的共同生活等復(fù)雜的原因造成的。5但我覺得改革開放以后,我們對西方的了解遠勝于我們對自己傳統(tǒng)文化的了解,舉例子說,我們很多畫家,特別是畫西畫的,對西方從古典一直到近代的新表現(xiàn)
4、主義的畫家都記得滾瓜爛熟,但對自己歷史上,對唐宋以來的那些畫家則非常陌生,學(xué)生在入學(xué)考試時,可以輕而易舉地舉出西方從古典到現(xiàn)在的畫家,但要他說出近代的或者當(dāng)代的三個國畫家竟然回答不出來。可以說每天,每時每刻都會遇到東西方文化融合的問題。要在大潮中跟人家平起平坐,既要吸收人家的東西,又要把自己的東西,繼承和發(fā)揚好。傳統(tǒng)的文化十分豐厚,如果把傳統(tǒng)的優(yōu)秀成果丟了,在發(fā)展中我們就會找不到自己,不知所措。例如一個出生嬰兒,若把他以世隔離,長大后可想而知,他會變成一個身體健康的白癡。因為他沒有從社會群體中繼承到人類創(chuàng)造的文明
5、。再說我們現(xiàn)在,中小學(xué)生或是專業(yè)知識的學(xué)者所學(xué)習(xí)的知識。大部分也是先人遺留下來的,只是在原來的基礎(chǔ)上有所突破和發(fā)展。所以,畫畫的過程說到底首先還得有繼承性。繼承歐洲傳統(tǒng)油畫的技巧、思維方式;學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫的語言、精髓,取各家之長,來逐步補充、完善自己的繪畫語言。眾多的風(fēng)格流派,中國傳統(tǒng)繪畫的用墨、用線。中國畫特有的視覺的特征,是目前很多作者感興趣的。取各家之長并不等于拷貝。借鑒、探索的過程有許多難點,每解決一點與繪畫有關(guān)的問題也是很大的進步,但勇氣與耐心也是至關(guān)重要的。其次,發(fā)展和創(chuàng)新作為在繼承上的一種思維突破
6、形式,有著很重要的作用,如果沒有一種進步的觀念,只停留在一些表面的認識上,是很難深入其繪畫的本質(zhì),作者也無所適從,我國的繪畫事業(yè)就會得不到很好的發(fā)展。就藝術(shù)的發(fā)展來說,一旦社會生活發(fā)生了變革,反映這個社會生活的藝術(shù)就不能不發(fā)生相應(yīng)的變化。舊的藝術(shù)作為前一個時代的產(chǎn)物已成為歷史,新的藝術(shù)作為前一個時代的發(fā)展而產(chǎn)生,因此,就應(yīng)該在批判地繼承借鑒的基礎(chǔ)上不斷地革新創(chuàng)造;沒有革新創(chuàng)造,就談不到繪畫的發(fā)展。那什么是創(chuàng)作呢?就是美術(shù)家通過自己的目睹,自己的感受去了解世界,認識世界,再以藝術(shù)家的真誠與感動將他對世界的認識以藝術(shù)
7、的形式傳達給觀眾。5一切藝術(shù)創(chuàng)造活動都以不重復(fù)性和不可重復(fù)性為前提。任何藝術(shù)家在他的創(chuàng)造活動中都會遇到一個難題,就是如何對待傳統(tǒng)模式??前人人經(jīng)驗和成果,實質(zhì)上也就是藝術(shù)創(chuàng)造的普遍性和特殊性問題。如果完全不顧傳統(tǒng)模式,信手涂鴉,行家馬上會洞悉這種藝術(shù)的浮淺把戲,他自己也會陷入一種迷亂無效的隨意性之中。如果過分依賴傳統(tǒng)模式,他就既重復(fù)著別人又易于為別人重復(fù),從而被淹沒在普遍性之中。完會失掉特殊性,也就是失掉藝術(shù)本身,談不到獨創(chuàng)性。每一代藝術(shù)家都會在自己的作品中賦于新的精神涵義,并使思想更加明晰的東西。挖掘出物我之間
8、那份難舍難分的情感,珍惜對事物最直接的感受。營造一個相對穩(wěn)定的心態(tài),這是難能可貴的最純粹的創(chuàng)造藝術(shù)的前提。“藝術(shù)的創(chuàng)作須要一顆自由的心靈。藝術(shù)的本源是創(chuàng)作者對藝術(shù)載體的真實須要與真實再現(xiàn)、真實情感?!币粋€很簡單的例子就是在作畫時畫得輕松點,再隨意點,其實畫的時候一點也不輕松。不過是想試探一下:當(dāng)畫面出新的契機時,能不能隨畫面創(chuàng)造新的意境?過去畫畫總有一個既定的程式,在構(gòu)圖