寫實主義的歷史淵源

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1、寫實主義的歷史淵源[]在西方藝術史中，寫實主義的傳統(tǒng)可以上溯至古希臘時期的古典藝術?？v觀西方傳統(tǒng)藝術，寫實主義手法的運用一直是藝術表現(xiàn)的主要手段。文化的進步，視看方式的轉變，使寫實主義在各個時期有了不同的理解方式。尤其是在二十世紀現(xiàn)代主義思潮的影響下，寫實主義已同傳統(tǒng)的寫實藝術的面貌大不相同?！　關鍵詞]古典主義；現(xiàn)實主義　　　　我們談寫實主義就必然要涉及到“古典主義”。“古典主義”一詞用于特定的和重復出現(xiàn)的藝術傳統(tǒng)，與某些限定的主題相連，如風格的、文學的、心理學的、宗教的和政治的。這樣就限定了古典主義的范圍，它的涵義是比較模糊的

2、，因為它的確切意義在不同的歷史階段的含義并非總是相同?！肮诺涞摹保–lassical）一詞廣義上是指公元前十世紀到公元前五世紀古希臘和古羅馬的文化藝術。狹義是指古希臘介于“古風”（Archaic）和“希臘化”（Hellenistic）時期之間的那段時期。古典主義是傳統(tǒng)和返歸古代的典型現(xiàn)象，是對經(jīng)典作品的模仿。所以我們考察古典主義必須要考察古典藝術。　　古希臘羅馬時期的藝術具有較為寬泛的概念，醫(yī)藥、耕作、騎射、手工業(yè)等與生產(chǎn)技術有密切聯(lián)系的人工創(chuàng)造也包含其中。而詩歌、繪畫、雕塑、音樂等則被稱作是“模仿的藝術”。所謂“模仿”，指對自然物

3、構成形式和功能的學步。在古希臘，“模仿說”一直是藝術創(chuàng)作的原則。哲學家赫拉克利特第一次明確提出藝術模仿自然的說法。他認為繪畫、音樂、詩歌等藝術，都是用各自的媒介和方式來模仿自然。柏拉圖全部思想奠基于“理念”這一核心概念之上，他認為文藝在本質(zhì)上是對理念的模仿。亞里斯多德的詩學原則也是建立在“模仿說”基礎上的，但他的模仿揭示了藝術模仿的創(chuàng)造特質(zhì)?！澳７抡f”是整個希臘藝術的核心，是西方古典寫實主義的基本原則。希臘藝術在古典時期所取得的成就在藝術史上是空前的，它給后世留下了完美的典范?！　∑浜蟮墓诺渲髁x藝術，即是對它樣式的模仿。這從古羅馬和

4、中世紀古典藝術中可以看的出來。中世紀古典藝術明顯的特點是對體積、對稱、秩序的偏好，由于宗教原因，中世紀藝術明顯地具有象征情趣。隨后的“文藝復興”運動才是古典藝術的高峰。作為新文化的美稱，文藝復興雖以學習古典為特點，卻絕非單純的復古，實質(zhì)上是通過學習古典的途徑創(chuàng)造新文化。古典藝術的具體形式固然予人以啟發(fā)，但更重要的是從中領悟到現(xiàn)實主義的方法和古典社會的民主思想。早期意大利文藝復興時期，即喬托時期的風格，主要表現(xiàn)在對科學的觀察，對自然現(xiàn)象的細微研究上，而不是復古。這意味著從中世紀的象征主義和對天國的幻想，轉向自然世界。這種思維方法恢復了

5、對實際存在物的興趣，它對于藝術和科學領域都有重要意義，導致藝術家將人物表現(xiàn)在大自然的環(huán)境中，以解剖學的精度來描繪人體，通過明暗效果塑造出三度空間的人物，以及找出表示前景和背景的線性透視法規(guī)則。佛羅倫薩畫派的真正奠基者是喬托。喬托是奇馬布埃的學生，代表新美術的現(xiàn)實主義傾向。他創(chuàng)作的《阿雷納禮拜堂壁畫》(1305～1309)，借宗教題材表現(xiàn)富于生活氣息的現(xiàn)實情景，注意空間深遠關系和人物立體造型，以真實生動的藝術形象傳述了人文主義精神，取得十四世紀文藝復興美術最為輝煌的成就?！　≡谖乃噺团d時期藝術中，拉斐爾的作品體現(xiàn)了文藝復興時期藝術的最

6、高成就。在他的繪畫作品中，可以看到和諧的構圖、精巧的技法、嚴格的比例、嫻熟的結構，可以看到中心透視法，也可以看到對人物性格的準確把握。拉斐爾繼承了以往大師們的成就，把文藝復興時期對和諧美的探索集中在自己的筆下。從美學的發(fā)展來看待文藝復興時期，這時期的美學只是一種感性美學，只是對古典和諧美的理想的一種延續(xù)。但就是這種延續(xù)，卻在藝術史上產(chǎn)生了巨大的影響。人們開始認識了自己，也開始認識到人與上帝、人與自然、人與現(xiàn)實之間的關系。人們發(fā)現(xiàn)了自然，發(fā)現(xiàn)了理性，發(fā)現(xiàn)了個性，為后來的藝術提供了新的規(guī)范。文藝復興的藝術是對古典藝術的延續(xù)和發(fā)展，是寫實

7、主義發(fā)展的又一高峰。　　近代十七、十八世紀美學是抽象的哲學美學。文藝復興時期的審美理想是和諧美，而近代美學的審美理想則是崇高美。西方十七、十八世紀是封建社會向資本主義社會過渡時期，在經(jīng)過了文藝復興狂潮的階段，人們開始坐下靜靜地思考。文藝復興運動高舉的是“人性”的大旗，十七、十八世紀的人們則把“理性”當作一切的基礎。這一時期的藝術成就主要體現(xiàn)在“巴洛克”藝術和“洛可可”藝術中。巴洛克藝術作為文藝復興運動的延續(xù)，在寫實性上又向前邁進了一步。十六世紀后期，“手法主義”的流行，將藝術從巔峰引入危機。巴洛克藝術在克服了手法主義的消極傾向后，將

8、十七世紀的理性精神帶到藝術中。到了十七世紀巴洛克藝術時，藝術家為人性找回了人的形象。像魯本斯畫中所描繪的女性形象就是以突出女性的體態(tài)之美來頌揚美和愛。在他的眼中，裸體的美已不再是為了表現(xiàn)古典的理想之美，而是對世俗的，真實的美的再現(xiàn)?？?/p>