分析青綠山水畫(huà)色彩分析

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1、分析青綠山水畫(huà)色彩分析　　　　論文文人水墨畫(huà)青綠山水畫(huà)色彩回尋?　　論文內(nèi)容提要為了更好地弘揚(yáng)中國(guó)山水畫(huà)的健康***的色彩觀念，探索山水畫(huà)色彩發(fā)展方向，采用文人水墨畫(huà)和青綠山水畫(huà)兩種不同的色彩觀進(jìn)行對(duì)比分析的探究方法，以青綠山水畫(huà)壇大師作品為例，考察青綠山水畫(huà)的深層思想內(nèi)涵、風(fēng)格成因及對(duì)當(dāng)代和后代畫(huà)壇的重大意義。以為應(yīng)有一種更好地守護(hù)和繼續(xù)傳統(tǒng)的自覺(jué)意識(shí)，從更為健康多元的角度來(lái)全面建構(gòu)中國(guó)山水畫(huà)色彩的格式，開(kāi)拓中國(guó)畫(huà)斑斕多姿的色彩世界。???　　　　在中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)的傳統(tǒng)里，一向以為青綠山水畫(huà)風(fēng)不是高品，而文人寫(xiě)意畫(huà)卻是畫(huà)

2、中正宗。似乎只有水墨才是真正的傳統(tǒng)，才具備真正的民族特色。假如用色太多、太重的話，就有被逐出中國(guó)畫(huà)的危險(xiǎn)。這種強(qiáng)固的思維定式來(lái)自于人們把元明清以來(lái)盛行的文人畫(huà)定為傳統(tǒng)本宗的緣故。元明清畫(huà)壇推崇文人水墨畫(huà)，清幽、雅逸，疏簡(jiǎn)，講究黑白之韻格，以禪的荒冷清冷為最高境界，以“深情冷眼”看世界的方式為最高美學(xué)追求。這是文人士大夫?qū)L畫(huà)選擇的結(jié)果，并不是繪畫(huà)本身自然發(fā)展要求的結(jié)果?！拔娜怂?huà)是隱逸的產(chǎn)物，是知識(shí)分子‘兼善天下’受挫而‘獨(dú)善其身’的選擇①，是眾多文人志士‘據(jù)于儒，依于老，逃于禪’的心路歷程的寫(xiě)照?！薄　∵@實(shí)質(zhì)上是傳統(tǒng)

3、繼續(xù)上的偏頗,其“筆墨”旨趣和黑白灰的色彩調(diào)式，有著它不可企及的高度，但也有不可避免的消極性。文人畫(huà)喜愛(ài)黑白灰的筆墨旨趣是建立在老莊哲學(xué)理念上的色彩調(diào)式。老子面對(duì)夏商周以來(lái)的社會(huì)罪惡，面對(duì)生死動(dòng)蕩的大亂時(shí)代，在“將恐裂”、“將恐蹶”的憂慮之下，主張“見(jiàn)素抱樸，少私寡欲，”看重“柔弱”、“虛靜”，回根虛空，刪繁就簡(jiǎn)，還原樸素的黑白之色。莊子自覺(jué)的排斥色彩而崇尚素淡虛空黑白之色。這種哲學(xué)理念總是在時(shí)局動(dòng)蕩不定、人們的心靈格外渴看安寧的五代、南北宋末年、元代、明末等時(shí)期大為興盛。這些時(shí)期非凡是元代成為士大夫階層最為痛苦和無(wú)所寄

4、托的時(shí)代。仕途險(xiǎn)象環(huán)生，儒學(xué)理想幻滅，或者科舉受挫，異族統(tǒng)治之辱等等，所以在士大夫階層大盛禪悅之風(fēng)。他們?cè)诤投U相通的藝術(shù)世界中尋找慰藉，在禪悟中給心靈找到超脫、安寧的棲息之地和最后的安身立命之所。清董其昌以禪喻畫(huà)，提出“南北宗”之說(shuō)，崇南貶北，簡(jiǎn)淡、清雅的文人畫(huà)風(fēng)徹底代替了唐宋以前濃重艷麗的青綠山水畫(huà)正式成為宮廷繪畫(huà)統(tǒng)治了整個(gè)清代。以“色薄氣厚”為原則的文人水墨寫(xiě)意畫(huà)概念滲透每個(gè)普通民眾的心理，使其全面認(rèn)同了黑白水墨畫(huà)的藝術(shù)效果直至本日。這種離開(kāi)色彩之表現(xiàn)，只集中在文人畫(huà)體內(nèi)的各種審美趣味及技法程式的探索，發(fā)展到清末多了

5、些許柔靡少了些生氣，終極疏離了中國(guó)畫(huà)熱烈、明朗的情緒，向著枯、寂、玄、淡畫(huà)境的追求愈走愈遠(yuǎn)。色彩表現(xiàn)魅力的被遮掩，多少可看做是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)對(duì)山水畫(huà)真實(shí)感受表現(xiàn)的剝奪，有一定程度的消極影響。大張旗鼓的文人水墨畫(huà)浪潮迫使青綠山水畫(huà)慢慢退出主流圈而無(wú)所適從的落腳于民間，靜觀其變。?　　“初發(fā)芙蓉”和“錯(cuò)金鏤彩”本是中國(guó)文藝史上并存的兩種美學(xué)取向。實(shí)在，色彩本身并沒(méi)有什么大錯(cuò)或不好，只是在青綠山水的傳統(tǒng)觀念中，有著皇家的扶持和貴族審美趣味的追求，用筆精工謹(jǐn)細(xì)，設(shè)色五彩絢爛，畫(huà)風(fēng)剛鍵有力，在技法制作上也較繁難。這一類被明董其昌指責(zé)

6、其為“其術(shù)近苦”而不可學(xué)。以“北宗”領(lǐng)銜人物李思訓(xùn)為例，他出身皇族，屬貴族階層，是院體畫(huà)家，必然就和權(quán)力相　　聯(lián)系，“董其昌故意把貴族和‘賤族’劃在一起，把皇室畫(huà)家和為皇家服務(wù)的院畫(huà)家（他們視為工匠）列為“北宋”(注:陳傳席，《中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)史》，人民美術(shù)出版社，2002年版，第430頁(yè)。)，他的“南北宗”學(xué)說(shuō)在提倡“南宗”柔潤(rùn)蘊(yùn)藉畫(huà)風(fēng)的同時(shí)，對(duì)青綠山水確實(shí)賜與了最為致命的一擊。“色彩”和“水墨”、“青綠畫(huà)”和“文人畫(huà)”成為兩個(gè)互不相容的概念。實(shí)在他錯(cuò)在了在指出兩種藝術(shù)風(fēng)格和審美觀的同時(shí)，卻沒(méi)有說(shuō)明要按照自己的個(gè)性、氣質(zhì)往

7、選擇、決定繪畫(huà)的創(chuàng)作方向。在“崇南貶北”的同時(shí)，忘記了只求柔靜沒(méi)有強(qiáng)烈情感和魄力的藝術(shù)作品是缺乏感染力的。貴族氣是一種高尚、華貴的氣質(zhì)，無(wú)可指責(zé)。而且，氣勢(shì)雄渾、豪縱的青綠山水畫(huà)原本有著一種健康的美學(xué)心態(tài)作為底托，表現(xiàn)了儒家提倡的至大至剛的宏偉氣派和進(jìn)世剛陽(yáng)的燦爛之美，同時(shí)也體現(xiàn)了莊子“磅礴萬(wàn)象”、“揮斥八極”的美學(xué)觀點(diǎn)。同時(shí)，青綠山水通過(guò)打磨、錘煉來(lái)塑造作品的品質(zhì)，不能簡(jiǎn)單的用“重道輕器”的哲學(xué)觀點(diǎn)來(lái)衡量，任何繪畫(huà)藝術(shù)效果的出現(xiàn)都是要落實(shí)到具體材料和手段上的，不能由于“其術(shù)近苦”便不可學(xué)。這種由唐宋至元明清的色彩向水墨

8、的移行，實(shí)質(zhì)上是封建社會(huì)中國(guó)文化天氣由強(qiáng)健剛陽(yáng)向低沉內(nèi)斂轉(zhuǎn)變的縮影。沒(méi)有什么比眼看著一種美侖美奐的藝術(shù)形式漸至衰微、無(wú)可挽回更讓人痛心的事了。這是一個(gè)色彩缺失的時(shí)代。?　　究竟真實(shí)的色相世界是無(wú)法回避的，當(dāng)代人的視覺(jué)感受力在各種產(chǎn)業(yè)文明、信息文明所帶來(lái)的聲、光、電的技術(shù)刺激下變得更加敏感，隨時(shí)處在一種即使的、偶然的精