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《第02課 二十世紀(jì)地藝術(shù)大師馬蒂斯》由會員上傳分享,免費(fèi)在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在應(yīng)用文檔-天天文庫。
1、第2課20世紀(jì)的藝術(shù)大師—馬蒂斯◆本課知識與技能:了解野獸派畫家馬蒂斯生平及其創(chuàng)新歷程,欣賞馬蒂斯的繪畫和剪紙藝術(shù),用自己的語言從造型和色彩等方面描述,提高學(xué)生的審美能力,培養(yǎng)創(chuàng)新意識?!舯菊n教學(xué)重點(diǎn):了解馬蒂斯野獸派繪畫和剪紙作品特色及其創(chuàng)新手法?!舯菊n教學(xué)難點(diǎn):引導(dǎo)學(xué)生理解色彩均衡與抽象風(fēng)格在馬蒂斯作品中的體現(xiàn)。一、教材分析(一)編輯指導(dǎo)思想本課是一節(jié)“欣賞·評述”課。教材在編寫過程中結(jié)合馬蒂斯的生平,引領(lǐng)學(xué)生欣賞馬蒂斯藝術(shù)生涯中兩大成就——野獸派繪畫作品和剪紙藝術(shù),旨在引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和了解這位影響20世紀(jì)畫壇的藝術(shù)巨匠。為什么馬蒂斯被稱為20世紀(jì)藝術(shù)大師?這是本課極具探索意義的問題。
2、馬蒂斯向前輩和同時代藝術(shù)家學(xué)習(xí)借鑒,不斷確認(rèn)自我、否定自我、超越自我,并且對后期的美術(shù)發(fā)展起到了積極的推動與影響,這才是“大師”的本質(zhì)。另一方面,其作品風(fēng)格對于沒有系統(tǒng)學(xué)習(xí)美術(shù)史知識的小學(xué)生來說不易理解,因此需要教師在更開闊的藝術(shù)史背景中引領(lǐng)學(xué)生感受、欣賞、理解馬蒂斯藝術(shù)作品特色并學(xué)習(xí)他對藝術(shù)的不懈追求和勇于創(chuàng)新的精神,培養(yǎng)學(xué)生尊重世界多元文化。依據(jù)國家新的《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》對欣賞課的要求,教師在欣賞課教學(xué)中應(yīng)努力激發(fā)高年級學(xué)生的主體意識,在教學(xué)中應(yīng)“多運(yùn)用比較、討論等方法”、“嘗試以查閱和搜集資料的方式”欣賞大師作品(摘自2011版《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》)。本課教學(xué)注重欣賞課的視覺功效,創(chuàng)設(shè)“
3、圖像情境”與“問題情境”,并通過師生有效的互動和學(xué)生自主探究活動相結(jié)合激發(fā)學(xué)生研究興趣、建構(gòu)學(xué)生對作品的認(rèn)識,提高欣賞實(shí)效。(二)教材版面分析在本課的編寫中,出于版面的限制,教材中選擇了馬蒂斯一生中最重要的藝術(shù)轉(zhuǎn)折時期的作品。本課由三頁構(gòu)成。第一頁、第二頁是繪畫欣賞。第一頁首先出示了馬蒂斯的生平簡介,為學(xué)生提供必要的學(xué)習(xí)資料并配以兩幅成名期和成熟期重要的代表作。第二頁可以看到馬蒂斯對繪畫進(jìn)一步簡化的變化。第三頁是剪紙作品欣賞及汶斯教堂彩色玻璃畫?!洞髅钡呐恕纷饔?905年,畫現(xiàn)存于美國舊金山美術(shù)館,是馬蒂斯成名作。該畫在造型形式上,雖然還留有一些傳統(tǒng)繪畫的痕跡(陰影的簡單表現(xiàn)),但受東
4、方藝術(shù)影響總體趨于平面化,色彩的運(yùn)用與傳統(tǒng)油畫有非常明顯的區(qū)別,粗獷的筆觸與強(qiáng)烈的色彩對比造成強(qiáng)大的視覺沖擊,傳統(tǒng)油畫中的細(xì)膩、含蓄、優(yōu)雅的色調(diào)全然不見,難怪被當(dāng)時的評論家譏諷為:“感覺來到野獸的叢林里。”“野獸派”也因此得名?!都t色的和諧》作于1908年,180厘米×220厘米,現(xiàn)藏于俄羅斯圣彼得堡艾爾米塔日博物館。這幅畫是馬蒂斯成熟期的代表作。馬蒂斯在這幅作品中把透視法徹底抽掉,三度空間的物象,全都描繪在二度空間的紅色平面上。室內(nèi)的紅色構(gòu)成全畫的基調(diào),窗外的藍(lán)和綠色與它形成對比,窗框的黃色和橙色,則使這一對比稍稍地得以緩和。馬蒂斯通過色彩的面積對比、冷暖對比、色彩的呼應(yīng)等來追求色彩的
5、均衡,純凈的色彩使這幅畫顯得明麗而靜雅,色彩響亮而不失寧靜與溫馨,全畫給人以夢幻般的感受。他曾說:“色彩從來不是數(shù)量的問題,而是選擇的問題……色彩的泛濫造成了色的無力。然而色彩只有經(jīng)過精心安排,只有符合藝術(shù)家的強(qiáng)烈情感,才能得到充分的體現(xiàn)?!庇彤嫛督痿~》作于1912年,140厘米×98厘米,現(xiàn)存于圣彼得堡艾爾米塔什博物館。這幅作品由線條引發(fā)作者的需要,至此,馬蒂斯的“藝術(shù)是一種裝飾”的觀念被闡明了。與《戴帽的女人》相比,筆觸不再粗獷,有點(diǎn)隨意的平涂中見輕盈,與《紅色的和諧》相比,色彩更為簡化,在黑色的襯托下,紅、綠的靜物顯出溫馨的情調(diào),給觀者極其歡愉的感受?!端{(lán)衣女人》作于1937年,9
6、2.7厘米×73.6厘米,現(xiàn)存于美國費(fèi)城美術(shù)館。此畫顏色平整而明亮,是馬蒂斯繪畫風(fēng)格轉(zhuǎn)變的又一轉(zhuǎn)折點(diǎn),至此,他畫物體的樣式也以夸張抽象轉(zhuǎn)為平鋪直敘的描繪。喜歡拉小提琴的馬蒂斯用音樂來形容自己的繪畫,認(rèn)為音樂中的7個音符能形成足夠龐大的音樂世界,而繪畫也可以做到。作品中明暗造型全然剔除,只選擇紅、黃、藍(lán)、綠、黑、白進(jìn)行平涂,但依然達(dá)到對比強(qiáng)烈的效果。?《王者之悲》是馬蒂斯1952年的作品。292厘米×386厘米,現(xiàn)存于巴黎蓬皮杜國家藝術(shù)文化中心。這是馬蒂斯表現(xiàn)的一個寓言故事?!妒ソ?jīng)》里的老國王大衛(wèi),無法借助彈琴和天堂美女的舞蹈來安慰自己。王者的姿態(tài)(深重的黑色)與舞女輕盈的體態(tài)(白色)形成
7、兩極對比,仿佛能看到馬蒂斯晚年某種無奈的心境。窗戶是黑色的,不再有美麗的景色,室內(nèi)是有層次感的藍(lán)色、玫紅、綠色交錯構(gòu)成的夢幻世界,繽紛的黃色依然給畫面增添了歡樂的氣氛.....這幅剪紙作品充分證明了馬蒂斯在駕馭這種色彩語言上已臻于爐火純青的境界?!缎←W鵡與美人魚》是1952年的大型作品,337厘米×773厘米,現(xiàn)存于阿姆斯特丹美術(shù)館。這是馬蒂斯喜愛的一幅作品,他曾這樣說:“我曾用彩色紙做了一只小鸚鵡,就這樣,我也變成了一只小鸚鵡。我