淺談具象油畫中的輪廓線

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1、淺談具象油畫中的輪廓線淺談具彖油畫中的輪廓線＞摘要：油畫創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過程，作為油畫創(chuàng)作的第一步，畫家鋪設(shè)的輪廓線十分重耍。分析具象油畫中輪廓線的存在方式，有助于闡明輪廓線在油畫創(chuàng)作中的重要性及價(jià)值。具象油畫對自然物像有著強(qiáng)烈的依賴，按照對自然物象準(zhǔn)確而客觀的理性思維，真實(shí)地反映生活，通過事物的現(xiàn)象和外部形式，反映其本質(zhì)和內(nèi)在聯(lián)系。任何繪畫作品所運(yùn)用的藝術(shù)語言不外乎形與色這兩個(gè)基本耍素。觀眾常常只注意色彩和造型，而忽略了造型的邊緣部分一一即輪廓線，而具象油畫作品中畫家則更應(yīng)該強(qiáng)調(diào)輪廓線的表現(xiàn)力O其實(shí)但凡在造型語言上有所研究的畫家都會(huì)認(rèn)真對待形體的邊緣

2、部分，否則在形體的表達(dá)上就有障礙。可以說在輪廓和邊線中，包含著縱深轉(zhuǎn)化，空間的遠(yuǎn)近透視，光線的強(qiáng)弱明暗,色彩的層次對比等。而邊緣線作為畫家的繪畫技巧、風(fēng)格、形體處理的一個(gè)交會(huì)點(diǎn)，一直是藝術(shù)家們從事繪畫創(chuàng)作關(guān)心的問題之一。一、具象油畫的表現(xiàn)方式（一）古典主義傾向一些作家成長丁中國那段特殊大的時(shí)期，他們深入農(nóng)村生活，以寫實(shí)為出發(fā)點(diǎn)，使具象油畫不斷發(fā)展。盡管身處火熱的文化大革命之屮，但并沒有被當(dāng)時(shí)盛行的“傷痕美術(shù)”影響，大多數(shù)還是從理性出發(fā)，探索具象油畫的表現(xiàn)方式，傳達(dá)畫家內(nèi)心的心境和思想，并逐漸形成了自己的具象和表現(xiàn)合二為一的語言風(fēng)格。加之國外油畫技巧的傳

3、入和影響，特別是法國賓卡司、依維爾專門的油畫材料技法的培訓(xùn)來到中國，中國當(dāng)代具象油畫家以寫實(shí)油畫的“新古典畫風(fēng)”的興起為契機(jī)，結(jié)束了以往的“一次性畫法”單一模式，而且對油畫材料的新認(rèn)識與日漸考究的繪畫技巧，使油畫制作的技術(shù)含量達(dá)到前所未有的高度。（二）表現(xiàn)主義傾向畫家在創(chuàng)作作品時(shí)通常會(huì)采用特定的手法和繪畫技巧，來襯托口己內(nèi)心的情感，使欣賞者能夠從作晶的明暗、線條、色彩等諸多角度領(lǐng)會(huì)思想情感。藝術(shù)的表達(dá)雖需真實(shí)的情感表現(xiàn)，但乂并不是完全地按照實(shí)物的原型去描述，通常采用一些夸張手法甚至是怪誕的表現(xiàn)形式來突出作品的主旨，無論采取什么形式，其最終目的都是為了表

4、現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的真實(shí)情感和對客觀世界的獨(dú)特認(rèn)知。在具象油畫中，由于特定的繪畫對象和特定的空間，藝術(shù)家描繪的事物是有限的，而透過具象油畫中特定的對象傳達(dá)出來的信息卻是無限的，表達(dá)空間更是無限的。藝術(shù)來源于生活，乂高于生活，盡管具象油畫講究寫實(shí)，但是并不能完全將真實(shí)性完全獨(dú)立出來，需要借用一定的藝術(shù)表現(xiàn)形式,將自己真實(shí)的感受寓于作品Z中。（三）受圖像文化的影響無論在不同的時(shí)期，還是不同的文化背景下圖像文化對具象油畫的影響都十分深遠(yuǎn)。尤其在信息技術(shù)迅猛發(fā)展的今天，我們的觀察方式、審美方式在悄然改變。圖像文化吋代的文化接受模式則正在轉(zhuǎn)換成一種追求直接的感官快感的

5、視覺接受文化模式。當(dāng)前，人們可以通過各種途徑獲得大量的圖片信息，使得人們對繪畫的表現(xiàn)形式越來越挑剔。人們更加關(guān)注“新鮮感”和“視覺刺激”。同吋，人們的眼睛對繪畫的形式語言所造成的視覺感染力也越來越挑剔，似乎在圖像泛濫的今天“新鮮感”和“視覺刺激”顯得尤為重要。藝術(shù)家們普遍認(rèn)為可以有效利用圖像文化的影響，吸收圖像作為繪畫素材。二、具象油畫中輪廓線的價(jià)值（一）構(gòu)成具象油畫中最初的雛形輪廓線是不同物體之間的分界線，畫家一直在二維平面里努力臨摹著，試圖在平面上表現(xiàn)實(shí)物在立體空間中的原生態(tài)。當(dāng)畫家們在創(chuàng)作一幅作品時(shí)，視線會(huì)在實(shí)物的邊界線上停晤，此時(shí)也家手屮的lU

6、ii筆會(huì)不斷地變換著姿勢來捕捉進(jìn)入視線的物體。視覺依著實(shí)物的輪廓線,把平面上的圖畫演變成空間真實(shí)視覺。繪畫在此悄然產(chǎn)生，可以說輪丿郭線是造型藝術(shù)的最初手段。同時(shí)也是作品的雛形。俄國畫家列賓說：“在作畫的時(shí)候，一件物體的起伏并不應(yīng)該像是初學(xué)者那樣只依附于陰影，而是應(yīng)該依賴于那些正確的基礎(chǔ)線。如果線條安排的位置恰當(dāng)，那么單是線就足夠了。”通過列賓這些話我們很容易發(fā)現(xiàn)藝術(shù)大師們對iiiii面屮線條的重視。而油畫屮初始的輪廓線更是十分重要的，因?yàn)楫?dāng)畫家將要呈現(xiàn)的場景借助它們出現(xiàn)Z后,它們便會(huì)心甘情愿地被色彩遮擋住“身體”o(-)使具象油畫更具有表現(xiàn)力在歐洲文藝

7、復(fù)興時(shí)期，使繪畫具有浮雕感曾經(jīng)是很多古典主義畫家追求的目標(biāo)。為此，他們付出了許多努力，潛心研究人體解剖學(xué)、透視學(xué)、甚至是空間兒何學(xué)等各種學(xué)科，目的就是為了更能清晰、準(zhǔn)確地呈現(xiàn)真實(shí)的畫面，就像達(dá)?芬奇所說“浮雕感是繪畫的靈魂”。在表現(xiàn)形式上，畫家運(yùn)用高超的智慧，有的是通過背景和物件色彩的反差來形成浮雕感的，有的則是通過物體的光線角度直接畫出明顯的線條來表現(xiàn)浮雕感。無論采用哪種方式，都是為了達(dá)到他們理想的藝術(shù)效果，這些畫家從始至終都會(huì)無微不至地關(guān)心那些如影相隨的輪廓線。被稱為“油畫Z父”的尼德蘭文藝復(fù)興奠基人揚(yáng)?凡?愛克，他的《阿爾諾芬尼夫婦像》描繪一對新

8、婚貴族夫婦在口己的官邸接待客人時(shí)和諧而乂繁華的喜悅場景，被譽(yù)為“世界上第…幅油畫”。這幅油畫以