戲劇舞臺空間的運用

《戲劇舞臺空間的運用》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。

1、戲劇舞臺空間的運用戲劇舞臺空間的運用摘要：空間的利用是舞臺設(shè)計的核心。在當(dāng)代英國，舞臺設(shè)計師們已經(jīng)學(xué)會不再沿襲傳統(tǒng)戲劇展示舞臺事件細節(jié)的追求，而是著力丁表演者本身的身體能量，從而在相對小范圍的舞臺空間內(nèi)，激發(fā)觀眾的想象力，創(chuàng)造出不同的戲劇審美體驗。關(guān)鍵詞：空間感；戲劇張力；戲劇舞臺戲劇可以發(fā)生在任何一個空間：教堂或者街道、宮殿或咖啡館、閣樓或者大劇場或展覽大廳、醫(yī)院或監(jiān)獄、帳篷里或酒館的后院一一只耍這個空間允許演員和觀眾共存。然而，前提是一一戲劇的演出應(yīng)該發(fā)生在特別為演出的目的而建造的建筑物一一劇場里。事實上，過去兩百年多的文化習(xí)慣加強了這個前提。理論上講，這樣的

2、建筑擴展了戲劇設(shè)計的潛力，因為它提供了聲音、燈光和空間的完美理想環(huán)境，把所有分散觀眾注意力的因索都排除在外。然而在實踐中，這樣的建筑物往往限制了戲劇本身，把戲劇圈在建筑物這個“繭”里，這個繭有意識或無意識地代表著已經(jīng)建立的文化和政治態(tài)度。文化宮殿的經(jīng)營，無數(shù)次實踐殘酷地證明，是非常昂貴的。而且，從藝術(shù)上來講，也是很僵化而不靈活的，不能夠及時反映觀眾的需求和時代的變化。近年來，戲劇工作者已經(jīng)尋找到了替代品一一更現(xiàn)實、更現(xiàn)代、更便宜的環(huán)境去演出戲劇作品。這樣一來，藝術(shù)家們不但創(chuàng)作了替代的戲劇作品，也創(chuàng)作了替代的舞臺設(shè)計。有些此類的設(shè)計是即興創(chuàng)作或在臨時場地創(chuàng)作的；有些

3、情況下是具備了戲劇因素的環(huán)境，因而被藝術(shù)家創(chuàng)作成為戲劇。英國藝術(shù)家漢默?史密斯的錄音工作室“河畔劇社”，以及伊斯靈頓的艾爾美達小教堂一一都成為了藝術(shù)中心，這里的空間非常具有挑戰(zhàn)性，是與傳統(tǒng)完全不一樣的戲劇空間。這些一直在刺激著戲劇的舞臺空間設(shè)計。類似的還包括斯特拉福德的其他地劇院和考文特園的多瑪大廳。最有趣的是，近20年來英國新建的主要劇院都包含了小型而靈活的小劇場。國家劇院的科爾斯羅特別為此而建，巴比堪中心的皮特劇院（原本是排練場）也因此而改建。這些小型劇場在過20年里創(chuàng)作了新穎獨特、制作精巧的舞臺設(shè)計一一毫無疑問，這要歸功于有限的舞臺空間。有些情況下，這些小劇

4、社的創(chuàng)作非常成功，甚至超過了主流大劇團。其他劇場演出的許多皇家莎士比亞劇團創(chuàng)作的作品，其所具有的興奮性和直接性使藝術(shù)家們清楚地看到了大劇場一一皇家莎士比亞劇場創(chuàng)作的困難，這些認(rèn)識促使了藝術(shù)家們建造了另外一個劇院一一天鵝劇院，這個劇院由排練場轉(zhuǎn)換而來，空間緊湊親密，現(xiàn)在用于上演莎士比亞以及同吋代的戲劇作品。傳統(tǒng)的劇院向相應(yīng)的演出場所的轉(zhuǎn)變，向設(shè)計師發(fā)出了挑戰(zhàn)：設(shè)計師必須要面對、再思索，并對他們固有的職業(yè)思維重新定位。自喬登?克勒律治和阿道夫?阿皮亞的時代以來，“從本質(zhì)上來說，戲劇是訴諸于視覺和聽覺的奇跡，而不是用于閱讀的文木”，已經(jīng)成為不言口明的至理名言。談到戲劇空

5、間，舞臺設(shè)計既要充分利用不斷變化的舞臺空間，也要確定整個戲劇空間、地理位置以及舞臺同觀眾的關(guān)系。在這樣的情況下，導(dǎo)演和舞臺設(shè)計師Z間那種僵化的等級分工被打破，他們需要進行共同努力合作來創(chuàng)作出舞臺的空間感和想象中的三維立體效果。這樣一來，在作為替代品的小劇院里，舞臺設(shè)計師的作用加強了一一具備了與通常意義上的高科技的“設(shè)計舞臺”完全不同的意義。這主要表現(xiàn)在20世紀(jì)80.90年代的一些重要戲劇作品中。重要的是，不能忽視這些看上去雖然不具有很強的視覺效果，但卻非常具有革命性的發(fā)展。那么實踐“貧困戲劇”方法的設(shè)計師，如何完成設(shè)計戲劇事件的任務(wù)呢？設(shè)計師的任務(wù)開始于既定的戲劇

6、空間的戲劇特性，或者說,去尋找那種適合于戲劇事件的建筑物。設(shè)計師也可以遵循克律芝的創(chuàng)作原則：“設(shè)計要腳、眼并用”。沿著舞臺走，感受它的大小和空間感。然后，可以塑一個模型，塑些人物來代表演員。設(shè)計師所感受到的所有東西要與導(dǎo)演、劇作家，演員、作曲家、編舞家共同分享。由此,整個團隊緊密聯(lián)系起來，挖掘所有的可能性，使文木充滿了新鮮的感受和視像。這樣做的目的，自然是找到講述故事最簡單的方式，幫助演員展現(xiàn)藝術(shù)技巧，并發(fā)現(xiàn)能夠觸動觀眾心靈和想象力的視覺途徑。集體為一個特定場地創(chuàng)作的舞臺設(shè)計須深深根植于此，并且不會輕易改動。想要轉(zhuǎn)移或挪走這些設(shè)計必須要仔細斟酌。彼得?布魯克的作品

7、《摩訶婆羅多(Mahabharata.)^,最初上演于巴黎的BouffesduNord,是個音樂廳。當(dāng)這部作品在英國格拉斯哥老交通博物館上演吋,進行了重新設(shè)計，非常成功。另一方面，有些小創(chuàng)作特意為流動演出而創(chuàng)作，布景的搭建也可以調(diào)整以適應(yīng)不同的情況?；始疑勘葋唲F一直給予舞臺設(shè)計師足夠的自由去設(shè)計適合移動的布景和整體舞臺，可以搭建在休閑的場館或運動場里，這樣，在那些沒有很多劇場的小鎮(zhèn)里也可以看到他們的作品?；始疑勘葋唲F流動演出的《馴悍記》，導(dǎo)演徳?特維斯(DiTrevis)和舞臺設(shè)計師帕米拉?哈羅徳(PamelaHoward)的舞臺設(shè)計，著重于使演員小范圍聚

8、集，設(shè)計思