資源描述:
《美學(xué)論文:淺析芥川龍之介的美學(xué)困惑與本雅明的藝術(shù)理論》由會(huì)員上傳分享,免費(fèi)在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫(kù)。
1、美學(xué)論文:淺析芥川龍之介的美學(xué)困惑與本雅明的藝術(shù)理論【摘要】工作總結(jié)欄目為您編輯了美學(xué)論文:淺析芥川龍之介的美學(xué)困惑與本雅明的藝術(shù)理論,供大家閱讀參考。1927年,35歲的芥川因恍惚的不安自行中止了生命的流程。芥川龍之介的英年早逝與他對(duì)當(dāng)時(shí)日本社會(huì)文化變革的失望是分不開的。其實(shí),早在1920年,芥川龍之介在他的短篇小說《秋山圖》中就流露出對(duì)古典藝術(shù)美在現(xiàn)代日本社會(huì)日漸衰竭的憂慮與困惑。無獨(dú)有偶,芥川所遭遇的藝術(shù)困惑同樣被一位西方學(xué)者所敏銳地捕捉到了,他就是法蘭克福學(xué)派的代表人物瓦爾特本雅明。所不同的,在芥川為古典藝術(shù)在當(dāng)今社會(huì)光韻不再而痛苦時(shí),本雅明卻為藝術(shù)領(lǐng)域里的新技術(shù)革命高
2、唱贊歌。一、藝術(shù)品的原真性《秋山圖》通過清初著名畫家王罩(字石谷,號(hào)耕煙外史)對(duì)惲格(字壽平,號(hào)南田)敘述的畫壇的一樁神奇事件鋪敘展開。據(jù)王石谷言,昔時(shí)王時(shí)敏(字遜子、號(hào)煙客)懷揣董其昌手書至潤(rùn)州張府觀看元季四大家黃公望的傳世名畫《秋山圖》,頓時(shí)感動(dòng)于畫面幽寂空靈的氣韻風(fēng)骨,幾番請(qǐng)求張氏出讓《秋山圖》,均遭拒絕。50年后,王石谷有幸于王氏豪宅一睹《秋山圖》之神韻,可是,眼前之畫與王時(shí)敏描繪的大相徑庭,與此同時(shí),興沖沖趕來再次欣賞此畫的王時(shí)敏也滿腹狐疑,不禁懷疑起50年前的經(jīng)歷是否為幻覺?!肚锷綀D》取材于今岡壽編《東洋畫論集成》上卷收錄的惲格《記《秋山圖)始末》,原文附在惲格的畫
3、論《甌香館畫跋》之后。日本著名文學(xué)評(píng)論家吉田精一認(rèn)為《秋山圖》表達(dá)了芥川的藝術(shù)觀乃至人生觀。吉田的觀點(diǎn)說明了《秋山圖》在芥川的藝術(shù)思想中極其重要的地位。更具體地說,《秋山圖》形象而生動(dòng)地反映了芥川龍之介對(duì)日本現(xiàn)代美學(xué)轉(zhuǎn)型所感到的困惑與矛盾心態(tài),其最突出的地方首先在于對(duì)作品原真性也即本雅明稱之為光韻的東西的留戀。惲格原作《記(秋山圖)始末》結(jié)尾暗示王府的《秋山圖》是贗品,因此煙客翁觀畫時(shí)的態(tài)度在情理之中,但是芥川龍之介在他的故事中卻對(duì)畫的真?zhèn)挝粗每煞?。作為清代畫壇四王之首的王石谷,以他的眼力,?duì)于黃一峰作品的真?zhèn)螒?yīng)該是一目了然的,況且他從筆法、設(shè)色與用墨這些技術(shù)手法上均看不出破綻
4、,認(rèn)為顯然無疑是真品,那么眼前的《秋山圖》大概會(huì)是真品了。而且,后來幾位觀賞者,均是當(dāng)時(shí)的書畫界大家,特別是師從黃一峰的王時(shí)敏,更是對(duì)大癡的筆法了然于胸。他竟然也是對(duì)畫猶豫不決,難以定論,可見,芥川在這里似乎在強(qiáng)調(diào)《秋山圖》與真品無異了。但是事情又沒有那么簡(jiǎn)單,既然為同一作品,為什么這些大師們都感覺有什么地方不對(duì)勁呢?這種不對(duì)的地方在哪里呢?在本雅明所謂的光韻理論中,我們似乎可以找到答案。本雅明認(rèn)為對(duì)藝術(shù)品的改造雖然不大會(huì)威脅藝術(shù)的組成部分,但對(duì)藝術(shù)品的改造在任何情況下都使藝術(shù)品的即時(shí)即地性喪失了。藝術(shù)作品在機(jī)械復(fù)制時(shí)代凋謝的東西就是藝術(shù)品的光韻。王時(shí)敏是在五十年后再次見到畫作
5、的,如果是原作,他肯定會(huì)一眼認(rèn)出,但是他卻是滿腹狐疑,不禁懷疑起50年前的經(jīng)歷是否是幻覺。實(shí)際上,芥川在這里已經(jīng)對(duì)作品的原真性提出了質(zhì)疑。他在王石谷產(chǎn)生疑問的時(shí)候?qū)懙溃嚎墒沁@《秋山圖》,和煙客翁曾在張氏家所見那幅,確不是同一黃一峰的手筆。比之那幅,這恐怕是比較下品的黃一峰了。從不是同一手筆得出較下一品的結(jié)論,可見藝術(shù)品的原真性關(guān)系到作品的真正審美價(jià)值。這是似乎是在暗示五十年后的《秋山圖》并非原作,而是一幅逼真的復(fù)制品。盡管這樣的復(fù)制品逼真得連王石谷、王時(shí)敏等這樣的大師都不能在技術(shù)上找出破綻,但是他們的藝術(shù)直覺,用本雅明的話來說就是對(duì)光韻的把握,卻產(chǎn)生了懷疑。本雅明在《機(jī)械復(fù)制時(shí)
6、代的藝術(shù)作品》一書中對(duì)作品中的原真性是這樣論述的:即使在最完美的藝術(shù)復(fù)制品中也會(huì)缺少一種成分;藝術(shù)品的即時(shí)即地性,即它在問世地點(diǎn)的獨(dú)一無二性。但唯有基于這種獨(dú)一無二性才構(gòu)成了歷史,藝術(shù)品的存在過程就受制于歷史。這里面不僅包含了由于時(shí)間演替使藝術(shù)品在其物理構(gòu)造方面發(fā)生的變化,而且也包含了藝術(shù)品可能由所處的不同占有關(guān)系而帶來的變化。本雅明強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)藝術(shù)品獨(dú)特的魅力在于它受時(shí)間與空間限制的原真性,而這種原真性正是現(xiàn)代藝術(shù)所拋棄的東西。芥川對(duì)日本文學(xué)去光韻的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)向持深深的抵觸情緒,因此,在《秋山圖》中他把藝術(shù)作品的原真性放到了藝術(shù)欣賞的首位。二、膜拜價(jià)值與展示價(jià)值本雅明認(rèn)為藝術(shù)品機(jī)械
7、復(fù)制時(shí)代的另一個(gè)重要的變化就是服務(wù)功能與價(jià)值不同。藝術(shù)品不再建立在禮儀的基礎(chǔ)之上,而是建立在政治的基礎(chǔ)之上。這兩種功能的差異被本雅明描述為膜拜價(jià)值與展示價(jià)值。膜拜價(jià)值要求人們隱匿藝術(shù)品,但是由于藝術(shù)作品的機(jī)械復(fù)制技術(shù)的發(fā)展,藝術(shù)品逐漸從對(duì)宗教禮儀的依附中解放出來,其可展示性得到了空前的增強(qiáng)。同時(shí),藝術(shù)接受也從凝神觀照(concentration)的方式轉(zhuǎn)變?yōu)閭?cè)重展示價(jià)值的消遣(distraction)。同樣,在《秋山圖》中,芥川通過生動(dòng)的描述對(duì)比了藝術(shù)品的宗教禮儀與政治功能的差異。《秋山圖》