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《全國鋼琴演奏考級作品集(新編第一版)曲目講解第九級(上)》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在行業(yè)資料-天天文庫。
1、全國鋼琴演奏考級作品集（新編第一版）曲目講解第九級（上）周銘孫第九級一共有四項內(nèi)容。在樂曲分組上和第八級是一樣的，也是分為“基本練習(xí)”、“技巧性練習(xí)曲”、“巴洛克—古典風(fēng)格樂曲”和“浪漫---近現(xiàn)代風(fēng)格樂曲”四項內(nèi)容。根據(jù)過去的經(jīng)驗表明，有一部分老師、家長在讓學(xué)生參加考級時，會出現(xiàn)拔苗助長的現(xiàn)象，其實這對學(xué)生以后的長遠進步是不利的。為了防止這些盲目追高的情況出現(xiàn)，對多數(shù)樂曲需提出一定的速度要求以保證音樂的正確表現(xiàn)，因此，在這些樂曲上都有速度標(biāo)記。比如：每分鐘112至132拍的意思是這個曲子最好能達到每分鐘132拍
2、，退一步說，至少也要達到每分鐘112拍的速度，如果達不到“112”就不能合格了，因為，如果再慢的話，音樂性質(zhì)就不對了。另外，從級別的標(biāo)準(zhǔn)來說，如果彈奏的時候達不到最低速度的話，就正好說明你還沒有達到九級這個標(biāo)準(zhǔn)，而應(yīng)該衡量并選擇相對低一些的級別去參加考試為好。第一項內(nèi)容是基本練習(xí)第九級的基本練習(xí)一共有六組，其調(diào)性分組與第七級完全一樣，包括了C大調(diào)以及從一個升號到五個升號的大小調(diào)音階和琶音，是C大調(diào)加上五組“升號調(diào)”，一共六組，統(tǒng)稱“升號調(diào)”。和第七級、第八級相比，第九級和第十級取消了屬七和弦琶音和減七和弦琶音，但
3、音階和琶音擴展為同向和反向的結(jié)合以及增加了兩只手四個音大和弦的練習(xí)。在彈奏同向反向音階和琶音之前，可以找一下規(guī)律：音階和琶音的跨度是四個八度，上行的前兩個八度是同向，到中間時雙手開始反向，回中間后，兩只手再同向上行兩個八度，從高點下來兩個八度到中間之后，反向兩個八度，回到中間之后再共同向下行。找到規(guī)律后就不會太難了。希望大家在準(zhǔn)備第九級的階段中，都把同向與反向練得非常熟練。另外，第九級、第十級和第一級、第二級有相呼應(yīng)之處，是增加了主和弦的考核。第一級、二級時曾練過小和弦；到第九級、十級就該練大和弦了。因為在高的級
4、別中會遇到較多大和弦類的技術(shù)，在基本練習(xí)中練了主要的大和弦，知道基本的彈奏方法，對作品的演奏會有很大的好處。大和弦的彈奏方法和要領(lǐng)與演奏小和弦在主要方面是一樣的。彈奏時身體要挺拔，上身可略前傾，以協(xié)調(diào)使用身體的力量。全身和全手臂的力量都要協(xié)調(diào)用到，手指在彈奏的瞬間可以“抓”一下，把四個音同時抓到一起，使之聲音集中。由于彈和弦的時候下鍵很快，給了鍵盤一個作用力，鍵盤也就有一個反作用力，傳回手臂，因此，在和弦發(fā)生的同時，手肘要略放開一點兒，以釋放反作用力，使聲音具有彈性。在這個瞬間肘關(guān)節(jié)往外的動作，開始練習(xí)時可以夸張
5、一些，以體會力量的通暢和反作用力的釋放，等熟練以后就要使動作逐步簡練和自然，只需要保留很小的手肘動作，起到減震作用即可。因為彈和弦時，經(jīng)常會出現(xiàn)的問題是把反作用力，壓回鍵盤，造成聲音沒有彈性而發(fā)不出來；也有學(xué)生把反作用力頂回肩膀，既難看且聲音難聽。另外，彈和弦時，手不要離鍵過遠過高，觸鍵的位置要靠近鍵盤一點兒為好，尤其手不是特別大的學(xué)生，靠近鍵盤一點兒彈比較牢靠，過高容易出現(xiàn)敲擊的動作和聲音。除了彈奏和弦的要領(lǐng)以外，指法也要很清楚，1、2、5指以外的音用3指還是4指，要根據(jù)音的距離而定。同時，此時暫不用的手指不要
6、碰鍵，不出雜音，音響才能比較干凈。需注意的是，九級的音階和琶音在最低速度要求上比前面的級別提高了，是每分鐘120拍而且所有音階和琶音都是用十六分音符寫成，要同速彈奏。在考試的時候，不能低于這個速度。而且如果能力允許，只要彈奏得均勻、流暢，那么快于這個速度是可以的。主和弦是用二分音符寫成，每音兩拍，可用相同的速度彈奏。第二項內(nèi)容是技巧性練習(xí)曲一共三首，自選一首。第一首《練習(xí)曲》莫謝萊斯曲莫謝萊斯（LgnazMoscheles,1794---1870）比貝多芬晚出生24年，基本可算是同期的一個著名鋼琴家。他創(chuàng)作過很多
7、練習(xí)曲，但國內(nèi)沒有整集出版過，不過在一些練習(xí)曲合集和考級曲目中也選用了他一些有名的練習(xí)曲。從中可以看到，很多練習(xí)曲寫得很好，音樂性很強?，F(xiàn)在這首練習(xí)曲就是選自他的《鋼琴練習(xí)曲24首》（Op.70）中的第十首，是一首分解和弦式的練習(xí)曲，樂譜上有一個速度的要求：附點四分音符=92----100，這個速度是很快的，要求至少每分鐘彈552個十六分音符，因此對手指及流暢度的要求也是很高的，這首練習(xí)曲是128拍的，但在彈奏時大多數(shù)地方要感覺每六個音作為一組，也就是每個小節(jié)四大拍來劃分節(jié)奏，這樣容易使練習(xí)曲的彈奏顯得更為流暢
8、，而且節(jié)奏的律動更為明顯。從技術(shù)上看，這首練習(xí)曲的開頭，每組音是右手一個八度內(nèi)的快速分解琶音，彈奏時，手腕一定要聯(lián)動手臂進行左右的自如調(diào)解，把每一個手指送到彈奏最舒服的位置，也就是直對琴鍵的位置。這樣的彈奏可以使音響較為平衡，音流更為流暢。尤其是4、5指擔(dān)負著高音的任務(wù)，如果不把手指送到位的話，時間久了手容易疲勞，也不能達到非常連貫、流暢并突出高音的效果。另外，這首練習(xí)曲
