資源描述:
《中西繪畫藝術(shù)的融合之路.ppt》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在行業(yè)資料-天天文庫。
1、中西繪畫藝術(shù)的融合之路統(tǒng)計學(xué)院2011201983張?zhí)仗绽L畫藝術(shù)帶著原始與亙古的幼稚和質(zhì)樸走來,到步入現(xiàn)代,經(jīng)歷了漫長的歲月。隨著對繪畫藝術(shù)的不斷探索與研究,人們逐漸認識到,無論是東方的藝術(shù)還是西方的繪畫,在早期階段繪畫的形式、表現(xiàn)方法、風(fēng)格等方面都是驚人的接近。最初的繪畫都是產(chǎn)生于壁畫,所描繪的幾乎都是野生動物、狩獵等,在形式上都是古拙、質(zhì)樸的原始狀態(tài),這就是原始繪畫。但隨著人類造型藝術(shù)的不斷發(fā)展,繪畫逐漸形成了以中國畫為代表的東方繪畫和以油畫為代表的西方繪畫兩大體系,兩者各有自己的基本特征和歷史傳統(tǒng),從而形成各自不同的表現(xiàn)形式與審美特點。中西繪畫藝術(shù)的主要差異寫實
2、和寫意焦點透視法和散點透視法色彩和水墨西方繪畫注重寫實,中國繪畫注重寫意西方繪畫重視再現(xiàn)、模仿、寫實,在人文思想和科學(xué)發(fā)展等的共同影響下,一步步走向科學(xué)性的再現(xiàn)自然這條藝術(shù)表現(xiàn)的道路,越來越強調(diào)科學(xué)性,嚴謹性,要求逼真如照相技術(shù)。中國繪畫注重表現(xiàn)、抒情、寫意,不以描繪客觀對象的形似為目的,不注重寫實的逼真性,而是強調(diào)一種主觀的意象特征和精神感悟,描繪的目的不是像西方寫實繪畫那樣創(chuàng)造一個視覺幻像的世界,而是把繪畫當(dāng)成一種表現(xiàn)創(chuàng)造者情感的活動,是畫家心中的感受之境。中西繪畫藝術(shù)的主要差異寫實和寫意焦點透視法和散點透視法色彩和水墨西方繪畫為了追求畫面的真實性,在觀察方法上相
3、應(yīng)的發(fā)展了焦點透視法,把所看到的物象按照比例大小、空間關(guān)系搬到畫面中。而中國畫不追求描繪物象的真實效果,重視的是描繪心中的物象,描繪的不只是一個視點所看到的物象,而是將目中所見、心中所想的物象整合在一起的場景,因此相應(yīng)的發(fā)展了散點透視法。西方繪畫采用焦點透視法,中國采用散點透視法中西繪畫藝術(shù)的主要差異寫實和寫意焦點透視法和散點透視法色彩和水墨中國繪畫重視墨色的運用,西方重視色彩的運用中國繪畫十分重視筆墨,重視用筆的力度和墨色的變化,在筆情墨趣中探求畫面的意蘊,自然經(jīng)過了整合,色彩、質(zhì)感、外部的光線變化都在畫家寫意的表達方法中簡化成了最基本的墨色變化,而不是色彩斑斕的西
4、畫色彩。相反,在西方繪畫中,色彩的表現(xiàn)顯得尤為重要。畫家們極力表現(xiàn)豐富的色彩變化,他們把光照下物象的色彩變化夸張的表現(xiàn)出來,我們看到的畫面完全是光的流動,色的籠罩,甚至物象的輪廓也可以消失在色彩的跳躍中。可以說,色彩是西方繪畫很重要的課題。中西繪畫藝術(shù)的主要差異寫實和寫意焦點透視法和散點透視法色彩和水墨中西繪畫藝術(shù)的融合之路隨著生產(chǎn)力的發(fā)展,科學(xué)技術(shù)的進步,交通工具的進步,全球化的不斷發(fā)展,中西方在各個領(lǐng)域開始交往,中西繪畫藝術(shù)也開始相互碰撞、交流和融合。而這條融合之路主要分為三部分:1、中西繪畫初次相遇2、中西繪畫融合——在歐洲3、中西繪畫融合——在中國中西繪畫初次
5、相遇中國人最早了解到西方藝術(shù)就與耶穌會傳教士有關(guān),明代萬歷七年(1579年),意大利耶穌會傳教士羅明堅就給中國人帶來了“一些筆致精細的彩繪圣像畫”。西方繪畫正式進入中國則要感謝利瑪竇了,這位耶穌會傳教士1852年到達澳門,在南方活動了二十多年后來到北京,為明神宗貢上了“天主像一幅,天主母像二幅”。隨后,在1583年,另一位耶穌會傳教士尼可洛繪制了西方畫家在中國繪制的第一幅油畫《救世主》。到了清代的康熙至乾隆年間,西方繪畫在中國的影響日漸擴大,許多外國畫家進入皇宮成為宮廷畫師,他們用西方繪畫的寫實技法和中國畫的寫意傾向揉合在一起,于是出現(xiàn)了一種軟弱無力,謹細工整,矯揉造
6、作,以誠惶誠恐的態(tài)度一點點的描摹出來的繪畫作品,當(dāng)時代表人物有形成新體畫風(fēng)的四洋畫家:郎世寧、王致誠、艾啟蒙、安德義,代表作品如郎世寧的《十駿犬》等。中西繪畫初次相遇中西繪畫藝術(shù)的融合之路隨著生產(chǎn)力的發(fā)展,科學(xué)技術(shù)的進步,交通工具的進步,全球化的不斷發(fā)展,中西方在各個領(lǐng)域開始交往,中西繪畫藝術(shù)也開始相互碰撞、交流和融合。而這條融合之路主要分為三部分:1、中西繪畫初次相遇2、中西繪畫融合——在歐洲3、中西繪畫融合——在中國中西繪畫融合——在歐洲在大洋彼岸的西方國家,文化的碰撞也在19世紀后半發(fā)生了,當(dāng)時的歐洲畫壇受到中國繪畫的影響,中西兩種繪畫藝術(shù)間的交融被深刻的體現(xiàn)了
7、出來。比較典型的包括后印象派、納比派、野獸派、德國的表現(xiàn)主義流派等。后印象派在藝術(shù)觀念上強調(diào)藝術(shù)要抒發(fā)作者的自我感受,主觀感情和情緒,強調(diào)要用作者的主觀感情去改造客觀物象,要表現(xiàn)“主觀化的客觀”。這種觀念與西畫模仿自然的觀念大不相同,卻與中國的藝術(shù)觀不謀而合。這一觀念的代表畫家有凡·高,他對中國畫和日本版畫特別感興趣,可以說凡·高畫風(fēng)的形成是深受東方藝術(shù)影響的,這其中就包括中國繪畫的觀念、精神。后印象派的另一代表畫家高更,他的藝術(shù)也吸收了東方繪畫的精神,具有東方繪畫的特點。中西繪畫融合——在歐洲納比派強調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)的主觀化,納比派的波納爾,深受東方藝術(shù)