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《淺論如何樹立正確的歌唱心理狀態(tài)》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、淺論如何樹立正確的歌唱心理狀態(tài)閆冰雪山東省濟寧實驗中學(xué)272000我國教育家陳鶴琴說:“所謂唱歌，有兩方面的意義:一是肌肉運動的歌唱技術(shù)，一是從內(nèi)心而發(fā)出的精祌活動?！边@就說明，一名歌者不但要具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)、演唱技術(shù)、表演才能，還要具有良好的歌唱心理狀態(tài)。作為一名聲樂專業(yè)的學(xué)者，在平時的歌唱表演中更應(yīng)該擁有一個正確的心理狀態(tài)。只有這樣，我們在舞臺上才能表演得更加自如、更加成熟。對于在歌唱中如何樹立正確的心理狀態(tài)問題，木人總結(jié)了以下幾點：一、正確運用發(fā)聲方法和充分表達歌曲情感相結(jié)合的思想觀點之所以把這兩點結(jié)合在一起來說，是因為它們是相互依托、缺一不可的。好的發(fā)聲方法是
2、演唱者能夠順暢表達感情的基礎(chǔ)，而恰當(dāng)?shù)那楦型度肟梢允寡莩叩姆椒ㄟ\用得更自如,這就是老師經(jīng)常給我們講的“以情帶聲、聲情并茂”。所以說歌唱是一個綜合素質(zhì)的展現(xiàn)，單純地靠聲音表現(xiàn)是遠遠不夠的。好的歌唱技巧是演唱成功必不可少的條件，但是我們不能一成不變地為了固守這些方法而被它束縛成為它的奴隸，而是要正確地運用，讓它為我們的歌唱服務(wù)。過于一味地追求聲音的位置、共鳴等而忽略了情感的表達是萬萬不可的，要根據(jù)自己所演唱歌曲的風(fēng)格特點來進行對聲音音色音量等各方面的調(diào)節(jié)。舉兩首我平時唱過的歌曲為例：《諾言》這首歌曲是羅丙尼作曲的帶有炫技色彩的藝術(shù)歌曲，老師要求聲音位置要統(tǒng)一，并且要通暢，
3、像蕩秋千一樣，聲音要連貫。此曲表現(xiàn)了主人公對心上人深深的愛戀，抑制不住內(nèi)心的熱情，流動感很強。而在演唱中國作品時要注意歌曲的韻律和情感的表達。如《春曉》要求氣息穩(wěn)定，要演唱岀古曲的風(fēng)格，像古箏的琴弦一樣，字頭字尾收放要恰當(dāng)，做到強起弱收，要求演唱者要熟悉地拿捏住古曲的情感表達。對于演唱者來說，聲音是表演的主要工具，所以一個好的演唱者的聲音是可以運用自如、變化無窮的。最重要的是我們演唱時要注重情感的把握，聲音的表現(xiàn)是為情感服務(wù)的，要在一定的情感基礎(chǔ)上展示。只有帶著情感的聲音才能引起觀眾的共鳴，也只奮帶著情感的聲音才是奮的放矢的聲音。所以正確的情感把握可以提高聲音的感染力和
4、表現(xiàn)力。當(dāng)我們集中于情感表現(xiàn)全身心投入演唱的同時，也就建立了正確的歌唱心理狀態(tài)。二、要保持一種積極的歌唱態(tài)度所謂積極，就是主動、努力、向上。我們要有主動學(xué)聲樂的熱情、努力學(xué)習(xí)聲樂的態(tài)度、向上進取的決心。我們都知道，只冇做自己喜歡的事情成功的機率才會高，而消極地做一件事情只會事倍功半。就我本人來講，我非常熱愛我所學(xué)的聲樂專業(yè)，所以每一次漬唱都是一種享受而不是為了歌唱而歌唱。而i我也冇很高的表演欲塱，把每次上臺演唱都看作是展現(xiàn)自己的良好機會而不是負擔(dān)，因此我每次考試都能正常發(fā)揮甚至超常發(fā)揮。正如鄒長海老師在他的《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》一書中說道：“興奮是歌唱的基礎(chǔ)。歌唱與發(fā)聲時，
5、歌者一定要處于興奮狀態(tài)，如不能做到這一點，聲咅就達不到應(yīng)冇的力度、共鳴、振動、位置等等。”怎樣才能吋刻保持住這種積極興奮的狀態(tài)呢？有幾個方面是我們每個人都要注意的：首先，每次上課或自己練習(xí)吋都要讓自己把心靜下來，思想集中，從第一條練聲曲開始就要充滿感情，投入地演唱，唱出音樂的美感，體會美的音樂帶給我們的愉悅和陶醉；同時結(jié)合發(fā)聲技巧，保持身體和臉部表情的興奮狀態(tài)，久而久之，就會習(xí)慣成自然了。而且平吋我們也要注意培養(yǎng)樂觀開朗的性格，保持心情的舒暢愉快，使整個人隨吋都冇積極興奮的狀態(tài)。而且我剛才提到的歌唱欲望和表現(xiàn)欲望也是非常重要的，首先要熱愛唱歌才能把歌唱好。此外還有一點，
6、就是要保證充足的睡眠和休息吋間。學(xué)習(xí)聲樂的人都知道，如果當(dāng)天休息好了，整個人精神很好，心情愉快，嗓子也會很舒服，那么歌唱吋人就容易興奮，聲音也會達到預(yù)期效果。如果我們注意了以上幾點，相信每次演出都會有好的狀態(tài)，演唱自然會取得圓滿成功。三、變“死音”為“活曲”變“死音”為“活曲”是指對演唱的歌曲要奮充分的準備也就是說我們對歌曲掌握得越熟練，演唱成功的幾率也就越大。我們在上課的吋候老師要求我們托譜唱詞是為了讓我們把精力集中到歌曲演唱上來，這樣能更好地表現(xiàn)歌曲的情感。我們只奮通過反復(fù)練4來實現(xiàn)，但不是機械練AI，要注重效率。我們在練習(xí)一首新曲子吋首先要熟悉歌曲的旋律即試唱練習(xí)
7、，對歌曲奮一個大致的了解，體會其中的含義。接下來要做一個全面細致的分析，了解每一句要表達的情感,體會應(yīng)該用什么樣的力度、音色去演唱。氣息的強弱替換都要不斷地進行推敲琢磨，反復(fù)練習(xí)和完善，直到感覺每?一個音都不用臨時去想，張U就來為止。這樣我們自然就胸有成竹、無所畏懼了。還冇一點非常值得注意，就是我們冇吋為了考試或比賽能夠取得較高的分數(shù)而選擇較高難度的歌曲演唱，如果能真正完美地駕馭這些高難度歌曲當(dāng)然非常好，但如果是一味地為了拔高而選擇超出自己演唱能力范圍的歌曲在舞臺上演唱，則是一件非常冇風(fēng)險的事情，這將更人程度地加重我們在舞臺上的緊張心理，
