資源描述：
《中國藝術(shù)歌曲美學(xué)特征初探》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、中國藝術(shù)歌曲美學(xué)特征初探李彥榮摘要本文通過對中國藝術(shù)歌曲根植于民族民間音樂沃土的旋律美；含有意蘊(yùn)，意味，意境的歌詩美；貼近現(xiàn)實生活的社會美；聲樂表演的個性美；注重音樂技術(shù)含量的技術(shù)美；雅俗共賞的接受美的闡釋，對中國藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征進(jìn)行初步的探索和研究。關(guān)鍵詞中國藝術(shù)歌曲美學(xué)特征“所謂‘真理’，即人類在某些問題上的共同看法。因為真理絕不會僅在某一個民族、一種文化內(nèi)反映出來，它必然既出現(xiàn)在西方，又出現(xiàn)在中國?！盵1]由于中西音樂過去是在相對獨立的文化語境中形成，同一層面的問題，其關(guān)注點則各不相同，這就形成了不同的形態(tài)與理論范疇。中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作自20世紀(jì)
2、20年代發(fā)軔至今已有80多年的歷史，經(jīng)過幾代作曲家、歌唱家的不懈實踐和傳釋，中國藝術(shù)歌曲業(yè)已形成自己獨特的美學(xué)特征。對此進(jìn)行梳理，研究，探索，對當(dāng)下中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作、表演的繁榮，發(fā)揮其陶冶情操，愉悅身心的功用有積極的意義。本文擬從六個方面對中國藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征進(jìn)行闡釋。根植于民族民間音樂沃土的旋律美旋律的創(chuàng)作是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的關(guān)鍵和靈魂。旋律的個性化創(chuàng)新，是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作永遠(yuǎn)的母題。這是為中外藝術(shù)歌曲創(chuàng)作史所證實了的真理。中國有豐厚的民族民間音樂的積淀，是一個旋律藝術(shù)高度發(fā)展的國家。任何外來的音樂藝術(shù)形式，要在中國落地，生根，開花，結(jié)果，就不能不正視這一傳
3、統(tǒng)。只有與之相結(jié)合，融合，才能根深葉茂，茁壯成長。歐洲藝術(shù)歌曲，西方通俗歌曲引入中國，都經(jīng)歷了這一適應(yīng)，融合的過程。中國深厚的旋律藝術(shù)傳統(tǒng)，具有高度旋律審美期待的聽眾，必然地要求中國藝術(shù)歌曲具有高度的旋律美感。前蘇聯(lián)音樂學(xué)家茲?阿別江指出：“大作曲家總是首先把注意力集中在作為音樂主導(dǎo)因素的旋律上。旋律是音樂、整個音樂的重要基礎(chǔ)。因此，完美的旋律意味著、并激發(fā)出和諧的形式。旋律的表現(xiàn)力從最高意義上講是作曲家的主要生活目的?！盵2]二十世紀(jì)初，一些留洋的學(xué)習(xí)音樂的作曲家就嘗試以中國古典詩詞和白話新詩結(jié)合民族音調(diào)創(chuàng)作“土洋”6結(jié)合的中國藝術(shù)歌曲，取得了成功。如
4、趙元任的《教我如何不想他》就以京劇西皮流水的音調(diào)為元素創(chuàng)作了膾炙人口的藝術(shù)歌曲，體現(xiàn)了中國藝術(shù)歌曲的旋律美。這一優(yōu)秀的傳統(tǒng)在二十世紀(jì)三四十年代和新中國成立后的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中得到了傳承發(fā)揚，成為中國藝術(shù)歌曲一大美學(xué)特征。《草原之夜》的優(yōu)美深情的旋律以及思念心上人的意境；《吐魯番的葡萄熟了》旋律的環(huán)繞進(jìn)行所營造的纏綿情思，都深深地打動了聽眾。這兩首歌都與新疆維吾爾民歌有著千絲萬縷的聯(lián)系。《千年的鐵樹開了花》那熱情奔放的，具有情感發(fā)展廣闊天地的音調(diào)與東北民歌有著不可割舍的情緣。《我愛你中國》那舒展寬廣的旋律中，我們可以聽到歷歷可辨的西南少數(shù)民族民歌的音調(diào)?！?/p>
5、彩云與鮮花》那優(yōu)美動聽的旋律中，同樣流淌著西南少數(shù)民族民歌的血液，但氣質(zhì)、情調(diào)各不相同，呈現(xiàn)出多彩的旋律美的形態(tài)?！栋装l(fā)親娘》、《再見了大別山》是兩首民族風(fēng)格突出的藝術(shù)歌曲。它們的旋律深情而動聽，有極強(qiáng)的感染力，表現(xiàn)情感深刻而內(nèi)在，很好地體現(xiàn)了中國藝術(shù)歌曲的旋律美感和藝術(shù)魅力。從20世紀(jì)20年代以來，特別是新中國成立以后，中國作曲家將根植于民族民間音樂沃土的旋律美，作為創(chuàng)作中國藝術(shù)歌曲首要的、自覺的追求。形成了不同于歐洲藝術(shù)歌曲的一大美學(xué)特征。形成中國藝術(shù)歌曲具有民族特色的旋律美的美學(xué)特征，除了依托豐厚的民族民間音樂的積淀外，也必然有獨特的創(chuàng)作手法。這就
6、是依字行腔：旋律進(jìn)行的形式依據(jù)；以意行腔：旋律進(jìn)行的內(nèi)容依據(jù)。中國藝術(shù)歌曲是以漢語演唱的，漢字是有四聲的。中國戲曲及曲藝唱腔講究依字行腔，字正腔圓。這同歐洲藝術(shù)歌曲分別以德語、法語、意大利語、俄語演唱是有很大的區(qū)別的。依字行腔保證了漢語演唱的字正腔圓，是中國藝術(shù)歌曲旋律美的基礎(chǔ)性的保障。依意行腔是我國傳統(tǒng)音樂比較推崇和講究的旋律處理方法。他在表達(dá)作曲家對歌詞的敏銳感覺及表現(xiàn)感情，細(xì)膩地傳遞音樂美感，發(fā)揮音樂想象力方面具有廣闊的天地。以中國民族民間音樂為元素，以依字行腔和依意行腔為旋律構(gòu)成方法，結(jié)合旋律寫作的種種手法，構(gòu)成了中國藝術(shù)歌曲根植于民族民間音樂的
7、旋律美。具有意蘊(yùn)、意象、意境的歌詩美歐洲藝術(shù)歌曲對于詩歌的選擇是頗為考究的。作曲家大多選用著名作家和詩人的詩歌來譜曲。德奧藝術(shù)歌曲與19世紀(jì)前后的德奧浪漫主義詩歌的興起；法國藝術(shù)歌曲與法國象征主義詩歌的勃興有直接的關(guān)系。在歐洲藝術(shù)歌曲中，歌德、海涅、席勒、繆勒、莎士比亞、普希金、托爾斯泰、萊蒙托夫、雨果、維爾蘭等大詩人、大文豪的著名詩歌自然成為藝術(shù)歌曲歌詞的首選。選名人名篇是因為他們的詩歌有藝術(shù)質(zhì)量，有激發(fā)作曲家旋律思維的動情力，且適宜于譜寫藝術(shù)歌曲，并非因為他們的名氣。中國是一個有悠久詩歌傳統(tǒng)的國家，歐洲藝術(shù)歌曲所采用的詩歌，分別是用德語、法語、意大利
8、語、俄語寫作的詩歌，這與以漢語寫作，朗讀的詩歌有很大的區(qū)別。中國有大量的、優(yōu)秀的
