瓦薩里的“藝格敷詞”及其傳統(tǒng)淵源

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1、瓦薩里的“藝格敷詞”及其傳統(tǒng)淵源導師推薦語：　　李宏的博士論文《瓦薩里〈名人傳〉中的藝術史觀念》，對于瓦薩里《名人傳》中的藝術史觀念、藝術理論及寫作模式進行深入探討，從而將該課題的研究推向了新的廣度和深度。這里所刊出的文章《瓦薩里的“藝格敷詞”及其傳統(tǒng)淵源》，便是節(jié)選于這篇論文中的一個章節(jié)。　　《名人傳》中對于藝術作品的描述，繼承了西方“藝格敷詞”的修辭傳統(tǒng)，而這一傳統(tǒng)的鼻祖是荷馬，其后由大菲洛斯特拉托斯（Philostratus）、盧奇安（Lucian）等人接續(xù)。該文分析了瓦薩里所運用的這種寫作模式。指出，瓦薩里對于藝術作品的描寫，可被理

2、解為他個人的對于不同作品的反應，這種反應主要表現(xiàn)于兩個方面：1.對圖像逼真性的反應，即試圖用文字再現(xiàn)圖畫；2.對形象內在品質與心理的深入讀解，即由于受圖像的自然錯覺感刺激，而將某種意義注入到所描述的圖像的主題與形式之中。闡述了瓦薩里的“藝格敷詞”所受到的文藝復興早期彼得拉克式肖像詩的影響，并且將其傳統(tǒng)一直追溯到古代希臘。　　該文視角新穎，論述嚴謹，其立論建立在充分掌握文獻資料并進行深入分析的基礎上?？梢哉f，在國內的“西方藝術史學史”研究領域中，這是一篇具有開拓性的論文。范景中（中國美術學院教授、博士生導師）　　本文擬對瓦薩里《名人傳》中對于

3、眾多藝術作品所作的文字描述，進行分析探討，觀察其描述藝術作品的方式。對于瓦薩里來說，藝術作品的描述可被理解為對于特定圖像的一種反應。作品中強烈的自然幻象，引起他的想象，使得他時常錯把圖像描述為真實本身。另一方面，圖像還強烈地刺激其幻想，使得他總是要將某種意義，注入到他所描述的圖像的主題與形式之中。瓦薩里的這種描述，顯示出彼得拉克那種贊頌肖像畫的詩歌對其產生的影響，其傳統(tǒng)可以追溯到古代希臘。這種描述，在西方美術史中有個取自希臘文的特定的詞—ekphrasis，為了突出它來自古代而又被現(xiàn)代學者用為一個術語的特點，范景中先生建議用音義兼顧的方式譯

4、為“藝格敷詞”。　　　　　　一　　瓦薩里在《名人傳》的三個部分的三篇序言中，充分地流露了他那描寫藝術產生、成長和走向鼎盛的飽滿熱情，但是，在他撰寫的一個個藝術家傳記中，尤其是在他對于眾多藝術家的作品所作的描述中，我們卻絲毫看不出這種進步的跡象。這是個令人驚異的現(xiàn)象。對此，阿爾珀斯教授在其“瓦薩里《名人傳》中的藝格敷詞與藝術思想”一文中，曾經(jīng)作了專門的分析。她以瓦薩里對三件作品分別所作的描述為例證，來闡述其觀點。這三段文字分別描述的是喬托的鑲嵌畫《船》、馬薩喬的濕壁畫《納稅銀》和萊奧納爾多的《最后的晚餐》。阿爾珀斯指出，雖然這三件作品分別處在

5、進步的三個不同階段，但瓦薩里對它們的描述，卻絲毫反映不出繪畫的那種從“童年”到“青年”再到“壯年”的進步。在瓦薩里那里，“三個時期的作品受到的是同等的贊揚，而在對于每件作品的贊揚及描述中，采用的都是相同的術語。”（1）　　如果我們比較一下瓦薩里對于兩位藝術家所繪相同情節(jié)的兩個不同畫面所作的描述，便會發(fā)現(xiàn)他其實并不關注不同作品的各自特點。他在描述菲利普·利比《FilippoLippi》的一幅取材于圣史蒂芬生平事跡的作品時，寫道：“畫中，第一位殉教者史蒂芬與猶太人爭論，最后被猶太人投擲石頭砸死。菲利普描繪了爭論的激烈場面，把猶太人看見自己被史蒂

6、芬的雄辯所征服時的那種難以想像更難以描摹的仇恨與憤怒表現(xiàn)得淋漓盡致。菲利普對于那些殺害史蒂芬的人的描繪更為成功，他們的憤怒，他們的殘忍，他們咬牙切齒的神情，都表現(xiàn)得入木三分。而面對可怕的進攻，史蒂芬始終異常冷靜，他仰望蒼天，寬厚而熱切地為那些行兇的人向永恒的天父祈禱?！保?）他在描述羅馬諾（GiulioRomano）所作的同一題材畫作時，則寫道：“畫中，年輕的保羅坐在圣史蒂芬的衣服旁，一些猶太人用石頭砸圣史蒂芬。……他（羅馬諾）把那些擲石塊的人的兇狠和圣史蒂芬的堅韌刻畫得入木三分……”（3）在這兩段文字中，瓦薩里其實是以相同的手法描寫同一情

7、節(jié)的不同畫面。這種描述中，總是伴隨著對于攻擊者的暴力以及對于圣者之堅韌的描寫。其實，瓦薩里是以同樣的陳詞套語，來講述不同的作品?！　∪绻覀冊賮肀容^一下瓦薩里與沃爾夫林各自描寫米開朗基羅《圣保羅的改宗》一畫的兩段不同的文字，便能更加清楚地認識瓦薩里描述藝術作品的方式。對于米開朗基羅的這幅畫，沃爾夫林這樣寫道：“米開朗基羅將馬安排在緊靠保羅的位置，但是在方向上卻截然相反，是朝著畫面深處。整個這一組形象不對稱地倒向畫的左側，一條陡峭的由基督的形象垂下來的大線條則平展開來，朝著另一側延伸?！保?）沃爾夫林在此關注的是畫面的構成。他告訴我們士兵和馬

8、被安排在什么位置，以及形象的組合在畫面上所產生的視覺效果。他給出了一個對于此畫的形式分析。他其實是在進行解釋（interpret）。而瓦薩里對于該畫的描寫，則大有不同：“基督在空